袁毅平的《東方紅》是中國影像第一拍“2006年華辰影像專(zhuān)場(chǎng)”的第一號拍品，起拍價(jià)1萬(wàn)，最后以4，4萬(wàn)元的價(jià)格成交，為中國的影像藝術(shù)品市場(chǎng)的價(jià)格體系的形成，提供了重要的依據，成就了中國影像藝術(shù)品市場(chǎng)上的《東方紅》。目前《東方紅》的市場(chǎng)估價(jià)約為10萬(wàn)元左右。

林澤蒼　《浙東游記》相冊（19張），估價(jià)4萬(wàn)元，成交價(jià)1.15萬(wàn)元。林澤蒼是民國著(zhù)名的攝影人，攝影教育家，出版有《攝影須知》。五十年代獲罪入獄后，被世人所遺忘。（H映像收藏）

曼尼拍攝的《閩江風(fēng)光》，1920-1930年代，凹版印刷。由于歷史原因，目前有關(guān)唐納德　曼尼（Donald　Mennie）的研究很少，是中國攝影史上的一位民國在華風(fēng)光攝影大家。他的作品有很大的升值空間。（影易時(shí)代收藏）

威廉·桑德斯（William　Sanders）拍攝的《上海剃頭店》是中國攝影史上重要攝影家的重要代表作，目前市場(chǎng)保守估價(jià)在萬(wàn)元以上，較十年前已出現了大約10倍的漲幅。（影易時(shí)代收藏）

俄國沃特加索夫拍攝的北京景觀(guān)（155張）　1920-1930年。估價(jià)10萬(wàn)，成交價(jià)4.6萬(wàn)。由于中蘇交惡的歷史原因，造成中國對影響極大的前蘇聯(lián)攝影研究不足，是中國攝影史的空白。（H映像收藏）

    九十年代末，年輕的美國人羅伯特手持一張名單，游走于中國收藏影像作品，成就為中國當代影像藝術(shù)有影響的人士。2001年，來(lái)自法國文化部和蓬皮杜藝術(shù)中心的代表在平遙國際攝影大展上，希望收藏邵逸農和慕辰的《家譜》和晉永權的《三峽》，但中國攝影家卻不知如何報價(jià)。今天的中國當代影像藝術(shù)，不僅在國際攝影文化占有了一席之地，進(jìn)入了國際攝影史和當代藝術(shù)研究的視野，國內的收藏和交易也基本完善，國家的博物館和美術(shù)館開(kāi)啟了影像藝術(shù)收藏的大門(mén)。
　　華辰影像拍賣(mài)，在中國藝術(shù)市場(chǎng)持續調整的近3年里逆勢而上，仍連續保持增長(cháng)。今年春拍，超過(guò)1500萬(wàn)元的交易總額，較2013年影像秋拍增長(cháng)了約15%。這種增長(cháng)不僅得益于影像收藏內容的擴展，如近來(lái)新增了“各國政要及明星簽名照”專(zhuān)題，更得益于學(xué)術(shù)的支撐。翻開(kāi)拍賣(mài)圖錄，兩條歷史脈絡(luò )躍然紙上：一條是影像的歷史，還有一條是影像藝術(shù)的歷史，并啟發(fā)我們深入思考影像與藝術(shù)、攝影與繪畫(huà)的關(guān)系。
　　
　　影像的歷史與藝術(shù)

　　比較影像的歷史與影像藝術(shù)的歷史，有助于我們理解影像作為歷史資料和影像作為藝術(shù)的兩面性。影像收藏的魅力，首先是影像的歷史文獻價(jià)值。這里所說(shuō)的不是影像藝術(shù)的歷史，而是記錄在影像上的歷史。此次華辰影像秋拍中力推的“建國65周年優(yōu)秀攝影作品”專(zhuān)題，屬于老幼皆知的紅色經(jīng)典收藏，可謂其最典型的范例。
　　不過(guò)為紀念抗戰勝利70周年推出的“影像的占領(lǐng)”專(zhuān)題，亦即“1894-1945日本在華影像采集研究”，更具有啟發(fā)性。這個(gè)專(zhuān)題揭露攝影如何成為日本侵華和殖民的工具，早在今年春拍，該專(zhuān)題的拍品就取得了96.6%成交率。此次秋拍，華辰影像又征集到包括甲午戰爭、庚子事變、日俄戰爭、一戰、日德戰爭、濟南慘案、九一八事變、盧溝橋事變、二戰及侵華戰爭的原版照片和古籍善本書(shū)，還有一批日本機構和學(xué)者為收集情報和資料而拍攝的原版照片和影像書(shū)，如日清戰爭寫(xiě)真相冊2冊（共120張）、日俄戰爭照片（43張）、日軍占領(lǐng)濟南相冊（89張）、日軍影集大幅照片（39張），以及內容豐富的《亞細亞大觀(guān)》、《亞細亞大觀(guān)》和《蒙滿(mǎn)大觀(guān)》系列作品。
　　影像藝術(shù)史，則指的是影像藝術(shù)的歷史，重在對中國攝影史上重要攝影家和代表作的梳理和推介。其中，攝影史上的名家名作內容豐富，既有清末名家約翰·湯姆遜（John　Thomson）、大衛·格里菲斯（David　Griffith）、威廉·桑德斯（William　Sauders）、埃米利·瑞斯菲爾德（Amil　Riisfield）　、托馬斯·查爾德（Thomas　Child）、威廉·弗洛伊德（William　Floyd）、阿芳、山本贊七郎（Yamamoto）等人的原版照片；也有攝影家劉旭滄（1913-1966年）舊藏的兩本私家影集（665張）中，除其本人的130多幅工作照外，還記錄了上世紀五、六十年代中國攝影人的工作狀況外，還留下了眾多老一輩攝影人的身影；還有中國新聞攝影的前驅王小亭三十年代拍攝的上海戰事原版照片，郎靜山的裸體藝術(shù)作品，黃山攝影第一人黃翔拍攝的《黃山》，廣東攝影家梁祖德（967張底片和作品）和當代藝術(shù)家曾梵志的攝影作品，以及外國著(zhù)名攝影家尤素�！たㄊ玻╕ousuf　Karsh）、湯姆·凱利�。═om　Kelly）　、馬克·呂布（Marc　Riboud）　、伊芙·阿諾德（Eve　Arnold）、阿瑟·薩瑟（Arthur　Sasse）等人拍攝的優(yōu)秀影像藝術(shù)品。
　　華辰影像此次拍賣(mài)專(zhuān)門(mén)推出的“民國攝影大師唐納德·曼尼”專(zhuān)題尤為突出。這位唐納德·曼尼（Donald　Mennie），被視為中國攝影史失落的民國風(fēng)景攝影大家。在他眾多的畫(huà)冊中，最著(zhù)名的代表作《北京美觀(guān)》是老北京大型攝影畫(huà)冊中的經(jīng)典，而最珍貴的當屬《揚子風(fēng)景》，以獨特的視角記錄了長(cháng)江流域，尤其是三峽宜昌至重慶段的自然及人文景觀(guān)，所收錄的50幀圖片中包括12張原版手工上色的銀鹽彩色照片，堪稱(chēng)民國時(shí)期攝影藝術(shù)的精品。
　　此外，華辰影今年春拍推出的“攝影與版畫(huà)”專(zhuān)題，就揭示了20世紀初照相印刷術(shù)完善前的100年間流行的“攝影版畫(huà)”。發(fā)明于1839年的攝影術(shù)當時(shí)主要借助于成熟的版畫(huà)術(shù)來(lái)傳播，直到照相制版術(shù)成熟后才被攝影所取代。結果，該專(zhuān)題獲得91%的成交率。而這次秋拍他們將其擴展為“攝影與繪畫(huà)”，反映攝影與繪畫(huà)之間糾結、抗衡、較量、交織和融合的過(guò)程，其中以照片為藍本制作的“攝影版畫(huà)”有蒲安臣訪(fǎng)美使團成員合影（3張）等精品；還有前攝影時(shí)代約翰尼斯·紐荷夫（Johannes　Nieuhof）1665年的版畫(huà)和阿羅姆的《中國》彩色銅板畫(huà)（4冊），以及早期采用手工上色將蛋白照片彩色化的上海龍華塔等作品、采用彩色染印法將毛主席1940年代的經(jīng)典黑白照片彩色化等多件作品。

　　影像市場(chǎng)的投資春天

　　近年來(lái)，不僅北京、上海、廣州新增多家攝影畫(huà)廊，鄭州、蘭州、深圳、昆明、成都、武漢、長(cháng)沙、淄博、青島、重慶、沈陽(yáng)、廈門(mén)等地也相繼出現了經(jīng)營(yíng)攝影作品的專(zhuān)業(yè)影廊，而大型畫(huà)廊也都開(kāi)始經(jīng)營(yíng)影像藝術(shù)品。同時(shí)，繼中國美術(shù)館、中國國家博物館和中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館涉獵攝影作品后，國內收藏攝影的機構已擴展到了博物館、美術(shù)館、檔案館和圖書(shū)館等各大體系。
　　今年9月的上海藝術(shù)影像展（PHOTO　SHANGHAI）人氣爆棚，無(wú)疑為市場(chǎng)又增添了一把“干柴”。這是藝術(shù)市場(chǎng)板塊輪動(dòng)的表現，而影像板塊的活躍度不斷提升，表明其行情已經(jīng)蓄勢待發(fā)，正在等待價(jià)格突破的大好時(shí)機。國際著(zhù)名的藝術(shù)網(wǎng)站Artnet最近發(fā)表的數據，指出在國外主流拍賣(mài)市場(chǎng)上影像藝術(shù)品的交易額占交易量的4.1%，而目前國內的拍賣(mài)數據顯示攝影藝術(shù)品所占的份額還低于1%，可見(jiàn)其巨大的想象空間和發(fā)展潛力。
　　中國不缺攝影家，但缺乏影像藝術(shù)品流通的專(zhuān)業(yè)人才。面對廣闊的想象空間，正在迅速崛起的市場(chǎng)，需要一批了解影像藝術(shù)品特性的策展、代理、經(jīng)紀、評估、銷(xiāo)售、交易、評估、認證、保險、流通，保管等專(zhuān)業(yè)人士。
　　產(chǎn)業(yè)鏈的形成是推動(dòng)藝術(shù)品收藏和投資的基本動(dòng)力。影像藝術(shù)品由于價(jià)位較低、多版數真跡、尚無(wú)贗品等因素，成為了資金投資和關(guān)注的對象，出現影像藝術(shù)品地產(chǎn)、影像藝術(shù)品會(huì )所、影像藝術(shù)品企業(yè)品牌、影像藝術(shù)品抵押、影像藝術(shù)品眾籌、藏品增值等成熟的商業(yè)模式。社會(huì )上一批嗅覺(jué)靈敏的機構和人士，如IDG、薛蠻子、馬未都等，都介入了影像藝術(shù)品的收藏和投資�，F已出現多個(gè)億元數量級的投資基金，而千萬(wàn)數量級的影像藝術(shù)品投資基金則不在少數。影像藝術(shù)品作為金融產(chǎn)品或金融衍生品，可能在評估、信貸、融資、抵押、擔保、保險等環(huán)節出現新的商業(yè)模式和產(chǎn)業(yè)鏈，還將出現影像藝術(shù)品收藏指數和影像藝術(shù)品銀行。

　　影像藝術(shù)品市場(chǎng)困惑與展望

　　一方面是影像藝術(shù)品市場(chǎng)的活躍，而另一方面，在談及當下的制約因素時(shí)，運營(yíng)最大的中國影像藝術(shù)品交易平臺的華辰影像負責人李欣女士坦言：“一是社會(huì )對當代影像藝術(shù)的認知度較低；二是藝術(shù)品的質(zhì)量，其中包括經(jīng)典攝影作品中當代藝術(shù)觀(guān)念的缺失，當代藝術(shù)作品在攝影本體和視覺(jué)表達的缺失；此外前些年爆炒造成當代影像藝術(shù)品的價(jià)格相對高企，造成投資和投機的資金轉投老照片和經(jīng)典紀實(shí)性影像藝術(shù)品�！�
　　收藏的本質(zhì)是對影像文化、藝術(shù)和科技的保存和傳承。李欣指出，影像藝術(shù)作為國家一個(gè)重要的文化形態(tài)，如何避免西方文化不良的影響，建立起中國影像收藏特有的價(jià)值判斷，是中國收藏界必須正視的問(wèn)題。知名攝影文化史學(xué)者瑪麗·沃納·瑪利亞在其2015版的《攝影文化史》（Mary　Warner　Marien，　Photography　A　Culture　History　4th　edition�。┲性黾恿恕熬劢怪袊�”的章節，并論述了新時(shí)期的中國影像藝術(shù)：“在中國，當代影像藝術(shù)正在不斷繁榮，由官方攝影師所拍攝，或非主流攝影家所創(chuàng )作的那些具有歷史意義的影像，在緩慢地進(jìn)入到公眾視野中，隨處可見(jiàn)。這似乎彰示了一種可能性，這個(gè)全世界人口最多的國家，最終能夠構建起自己的影像史�！�
　　李欣介紹，中國的影像藝術(shù)品粗略地分為早期原版老照片、紀實(shí)性攝影藝術(shù)和當代影像三大類(lèi)，其中代表著(zhù)市場(chǎng)未來(lái)的當代影像藝術(shù)充滿(mǎn)生機，欣欣向榮，創(chuàng )意越來(lái)越獨特，內容和形式越來(lái)越豐富，技術(shù)完成度越來(lái)越完美，并出現向攝影本體回歸的趨勢。而豐富和完善中國影像藝術(shù)品收藏體系、構建國際級的影像藝術(shù)品交易平臺是未來(lái)數年中國攝影收藏界面臨的機遇與挑戰。