中國的古代文人也許很早就意識到人的無(wú)力感和挫折感,人是孤獨的,即使有知音在旁。當彈琴的時(shí)候,中國的文人往往在面對真實(shí)的自己。 王舟是從英國回來(lái)的海歸,在北京做IT,每天忙碌地和許多美國人打交道。30歲的某一天,他突然和記者聊起古琴,談起伯牙和子期“《高山》《流水》覓知音”的故事。沒(méi)幾天,他買(mǎi)了一張2000塊錢(qián)的琴,下班回來(lái)就坐在家里對著(zhù)琴譜彈。作為初學(xué)者,他彈得并不好,但他覺(jué)得“幸福和寧靜”。
古琴是無(wú)價(jià)的,在某種意義上,它是人的一種寄托。 當然,古琴也是有價(jià)的。在北京匡時(shí)2009年秋季拍賣(mài)會(huì )舉辦的“太古遺音—蕭聲琴韻藏古琴專(zhuān)場(chǎng)”上,一代古琴宗師吳景略收藏的唐、宋、元三張古琴,“太古遺音”、“龍升雨降”、“百衲韻磬”最終分別以2072萬(wàn)、1232萬(wàn)和582萬(wàn)元被藏家收入囊中。
而在中國嘉德2009秋拍上,明代“月露知音琴”拍出了2184萬(wàn)元人民幣的天價(jià),創(chuàng )出明代古琴新紀錄。 另一次引起廣泛關(guān)注的古琴拍賣(mài)會(huì )是在2003年。文物鑒賞家王世襄收藏的一把唐代“大圣遺音”伏羲式琴,以891萬(wàn)元創(chuàng )造了當時(shí)中國古琴拍賣(mài)世界記錄。
但識琴中趣,何勞弦上聲
古琴生來(lái)就已經(jīng)古老了。古琴,亦稱(chēng)瑤琴、玉琴、七弦琴,為中國最古老的彈撥樂(lè )器之一。古琴在孔子時(shí)期就已盛行,有文字可考的歷史有四千余年,據《史記》載,琴的出現不晚于堯舜時(shí)期。 在中國漫長(cháng)的歷史中,“琴、棋、書(shū)、畫(huà)”歷來(lái)被視為文人雅士修身養性的必由之徑。古琴因其清、和、淡、雅的音樂(lè )品格寄寓了文人凌風(fēng)傲骨、超凡脫俗的處世心態(tài),而在音樂(lè )、棋術(shù)、書(shū)法、繪畫(huà)中居于首位。唐代文人劉禹錫則在他的名篇《陋室銘》中勾勒出一幅“可以彈素琴、閱金經(jīng)。無(wú)絲竹之亂耳,無(wú)案牘之勞形”的淡泊境界。諸葛亮唱空城計在城頭彈的是古琴,林黛玉葬詩(shī)焚稿彈的也是古琴。古琴,成為文人士大夫生活的生動(dòng)寫(xiě)照。 一些膾炙人口的傳說(shuō)是關(guān)于古琴的:春秋時(shí)孔子酷愛(ài)彈琴,無(wú)論在杏壇講學(xué),或是受困于陳蔡,操琴弦歌之聲不絕。戰國時(shí),鐘子期一次出游在外,碰到正在河畔彈琴的俞伯牙,伯牙一邊彈一邊想象著(zhù)高山。這時(shí),鐘子期感慨道,“善哉,峨峨兮若泰山!”伯牙又一邊彈奏一邊想象著(zhù)溪流,鐘子期又感慨道,“善哉,洋洋兮若江河!眱扇司统闪伺笥。當鐘子期去世后,伯牙破琴絕弦,終身不再鼓琴。伯牙和子期“《高山》《流水》覓知音”的故事,成為廣為流傳的佳話(huà)美談。 在中國人創(chuàng )造的漢字里,“知音”是寓意深刻的詞,它由一張古琴傳達出中國人的友誼。 古琴,往往也成為中國人的精神支柱。魏晉時(shí)的嵇康評價(jià)古琴,“眾器之中,琴德最優(yōu)!蔽簳x時(shí)期的嵇康如此評價(jià)古琴,他受迫害被處死,臨刑的時(shí)候還索琴從容彈奏最喜愛(ài)的《廣陵散》曲,嘆息“《廣陵散》于今絕矣!” 對于那些真正深入古琴音樂(lè )世界的人來(lái)說(shuō),或許根本不需要曲調,音樂(lè )只存在于我們的內心。詩(shī)人陶淵明在一首詩(shī)里寫(xiě)道,“但識琴中趣,何勞弦上聲?” 據說(shuō)他時(shí)常靜坐,膝上是一張無(wú)弦的琴。 中國的古代文人也許很早就意識到人的無(wú)力感和挫折感,人是孤獨的,即使有知音在旁。當彈琴的時(shí)候,中國的文人往往在面對真實(shí)的自己。
可與何人彈奏
唐代之前,彈琴的人一般自己都會(huì )制作琴。后來(lái),彈琴的人多了,便有了專(zhuān)業(yè)的制琴人。街市上還有古琴出售,這樣也就出現了制琴的專(zhuān)家。有了制琴專(zhuān)家之后,制琴人都會(huì )互相競爭,使自己制的琴質(zhì)量更高,名聲更大。所以,在制琴的材料選擇方面,逐漸講究起來(lái),要用上等的好料。 傳說(shuō)伏羲氏制琴十分講究。他認為鳳凰是百鳥(niǎo)之王,不是梧桐樹(shù)就不會(huì )在樹(shù)上棲落,于是認為梧桐是非常優(yōu)良的木材。他制琴的時(shí)候,叫人把梧桐砍來(lái),要選擇三丈三尺高的,然后截成三段。這三段的意思表示天、地、人三才。選木料時(shí),他先取來(lái)一段,敲一敲,如果聲音太清,認為木質(zhì)過(guò)輕了,不要;再取另一段,敲一敲,聲音要是太濁了,認為木質(zhì)過(guò)重了,又不要;最后,再取來(lái)不輕不重的一段,用手指彈一彈,聲音清濁相當,輕重也適宜,便把這木材送進(jìn)流水中,泡浸七十二天,然后,取出來(lái)陰干,再請高級的匠人制成古琴。 到了明代,對古琴而言意味著(zhù)一次突破,地位被再次提升。同時(shí),古琴漸漸變成了為人崇尚的古董和身份的象征。從前被學(xué)者、文人自由彈奏的古琴,到了明代被正規化,固定了越來(lái)越多的彈奏古琴的繁瑣規矩,諸如可與何人彈奏,可為何人彈奏之類(lèi)。甚至琴譜中還規定,說(shuō)明什么時(shí)候適于彈琴。1573年的《正文對音捷要真傳琴譜》中列出了好幾條,“遇知己、逢可人、對道士、處高堂、升樓閣、在宮觀(guān)、坐石上、登山埠……”,而不適合彈琴的也有好多處:“風(fēng)雷陰雨、日月交蝕、在市塵、對夷狄、對蘇子、對商賈、對娼妓、酒醉后……” 封建王朝的最后幾百年,古琴越來(lái)越成為空洞的象征。許多有文化的人家里都有古琴,但卻極少有人像早一些的時(shí)代那樣,以操琴友,與大自然接近,或者面對真實(shí)的自己。它掛在某處墻壁上,成了某位文化人家庭中的一處擺設。
李祥霆:古琴已過(guò)危險期
中國琴會(huì )會(huì )長(cháng)李祥霆穿著(zhù)中式衣服坐在他那張中式椅子上,話(huà)說(shuō)得很快。屋外是午后的里仁街,一條以《論語(yǔ)》某章節命名的街道。屋內,墻上掛著(zhù)、琴桌上放著(zhù)的都是四川音樂(lè )學(xué)院副教授曾成偉做的琴。李祥霆有時(shí)候看看記者,有時(shí)候看看那張琴。 李祥霆有兩張宋朝琴,三張明朝琴,一張清朝琴,記者都沒(méi)看到。李祥霆指著(zhù)墻上的那張琴說(shuō),“重要的演出和錄我的古琴專(zhuān)輯,我都用著(zhù)它,曾成偉做的琴的聲音天下第一! 師從古琴名師查阜西、吳景略,并接受管平湖、傅雪齋等名家重要影響,李祥霆當然知道如今古琴的收藏熱。他說(shuō)這很正常,“有人買(mǎi)有人賣(mài),價(jià)格就自然上去了。而且相比古時(shí)候那些杯子、碗、碟之類(lèi)的,古琴的價(jià)值當然高多了! 李祥霆說(shuō),目前已發(fā)現的傳世最古老的琴,就是唐朝的,距現在一千多年的歷史,這樣的琴全世界也僅存不到二十張,“應該說(shuō)已經(jīng)很了不起了。要知道西方最古老的上等小提琴,在全世界有上百張,才不過(guò)三百年左右的歷史,都已成為至寶了!
像兵馬俑那樣
李祥霆1940年出生在吉林省遼源市的一個(gè)普通家庭,父親是一個(gè)中醫,非常喜歡音樂(lè )。李祥霆從小愛(ài)聽(tīng)故事,舅舅曾經(jīng)給他講過(guò)伯牙和鐘子期的故事,另外也只在自己的《芥子園圖譜》一書(shū)中看到很小的有輪廓的圖形。
1955年,李祥霆在收音機里聽(tīng)到一首琴簫合奏曲,叫《關(guān)山月》,極為感動(dòng),尤其是古琴發(fā)出的那種深沉古雅的聲音,令他癡迷。 李祥霆開(kāi)始想方設法地收集各種和古琴有關(guān)的書(shū)刊資料。后來(lái),他在舊書(shū)攤上買(mǎi)到一本《今古奇觀(guān)》,看到《俞伯牙摔琴謝知音》的故事中有一段就是舅舅曾講的關(guān)于古琴的形象、特征、結構的詳細描述,他如獲至寶,決心按書(shū)中描繪的樣子,自己動(dòng)手制琴。 他找出父親診所過(guò)去用的木招牌,改成琴身,用二胡弦作琴弦,用圖釘作琴徽。沒(méi)有共鳴箱,不能發(fā)音,他就戴上父親的聽(tīng)診器聽(tīng)著(zhù)彈。 終于在1956年做成的“簡(jiǎn)陋”的古琴上,李祥霆試著(zhù)找到需要的音符,在自己編的指法中,彈奏出了在廣播中已經(jīng)聽(tīng)得很熟的《關(guān)山月》。在當年遼源市高中的新年晚會(huì )上,他還與教他吹簫的同學(xué)合奏了這首曲子。 1956年冬,讀高二的李祥霆鼓起勇氣給北京古琴研究會(huì )會(huì )長(cháng)古琴演奏家查阜西寫(xiě)了一封信,講述自己對古琴的喜愛(ài)、造琴的艱難,請求給他一些古琴資料!盀榱四茏屗槲、幫助我、不至于因為忙沒(méi)有時(shí)間回復一個(gè)中學(xué)生,就把我做琴的經(jīng)過(guò)告訴他了!崩钕轹f(shuō)。 查阜西不但回了信,更邀請李祥霆1957年暑假來(lái)北京,教其彈琴。1958年,高中畢業(yè)后,經(jīng)查阜西的推薦,李祥霆報考了中央音樂(lè )學(xué)院古琴專(zhuān)業(yè),他被錄取了。從此,李祥霆開(kāi)始接受中央音樂(lè )學(xué)院的正規教育,正式師從古琴名師吳景略。 1963年李祥霆大學(xué)畢業(yè)時(shí),已成為古琴界的后起之秀,被留校任教。 1989年,李祥霆前往英國劍橋大學(xué)做了一年的“古琴即興演奏”研究。之后,他擔任了倫敦大學(xué)亞非學(xué)院音樂(lè )研究中心的客座研究員,教授來(lái)自英、美、德等國家的學(xué)生們古琴和洞簫。 問(wèn)到古琴是否需要包裝,加入時(shí)尚因素,李祥霆說(shuō),“這與古琴傳統沒(méi)有關(guān)系”。他舉了一個(gè)例子,提到現在流行的女子十二樂(lè )坊是否對中國民族音樂(lè )發(fā)展有借鑒意義,李祥霆的觀(guān)點(diǎn)是“既沒(méi)推動(dòng),也沒(méi)破壞,”“女子十二樂(lè )坊就是流行音樂(lè ),它做得好和民族音樂(lè )沒(méi)有關(guān)系,做得不好,別人也不會(huì )不去聽(tīng)民族音樂(lè )!彼f(shuō)。 在李祥霆給記者的資料里,人們對于他的古琴都給予了無(wú)數的贊譽(yù),尤其是從未欣賞過(guò)古琴的西方人。英國《獨立報》評價(jià)李祥霆,他“所激起的內心激動(dòng)問(wèn)題,我完全不能回答,但這個(gè)音樂(lè )會(huì )所獻上的內容豐富的演奏當然是驚人的,有說(shuō)服力的! 記者問(wèn)李祥霆,在國外演奏感覺(jué)上有什么不同,他說(shuō),“沒(méi)有不同,如果一定要找,不同的只是音樂(lè )愛(ài)好者與非音樂(lè )愛(ài)好者的不同。我在國外演出,百分之百成功,百分之百輕松。因為來(lái)聽(tīng)的絕大多數是音樂(lè )愛(ài)好者! 李祥霆不遺余力地傳播古琴,他說(shuō),我是要讓別人都知道古琴,“不管你喜不喜歡,古琴應該像兵馬俑、長(cháng)城一樣,成為普通中國人的基礎知識之一!
請出題……
李祥霆喜歡讓觀(guān)眾出題,然后自己即興彈奏一曲,他說(shuō)即興演出要有即興作曲能力和熟練的演奏能力,因為根本不知道觀(guān)眾會(huì )出什么題,是有很強的挑戰性的,他也被媒體稱(chēng)為“古琴即興演奏千年第一人! 在教學(xué)研究與演奏作曲之余,李祥霆還為電視臺編寫(xiě)了《琴曲與琴歌琴》、《中國傳統名曲欣賞》等電視專(zhuān)題片;為多部電影和電視劇進(jìn)行古琴配樂(lè ),如《知音》、《一盤(pán)沒(méi)有下完的棋》、《諸葛亮》、《秦頌》等一系列優(yōu)秀的電影和電視劇。 李祥霆現在出版了十多種錄音錄像光盤(pán),其中有兩張與美國音樂(lè )家即興重奏的,在美國特別暢銷(xiāo),據說(shuō),很多人都是作為“治療音樂(lè )”買(mǎi)的。2003年,這個(gè)唱片曾經(jīng)作為抗擊“非典”的治療音樂(lè )使用,據中日友好醫院的臨床使用顯示,古琴曲對緩解醫務(wù)人員的焦慮、抑郁、改善睡眠、消化狀況等都起到了積極作用。 李祥霆大力呼吁正確傳播古琴藝術(shù)。他對記者說(shuō),古琴是冷門(mén)藝術(shù),但有人說(shuō)它不是藝術(shù),是道就不對了。道就是方法、途徑等等,就是一種思想理念在里面。實(shí)際上古琴藝術(shù)是什么呢?就是常規的文化藝術(shù),只是更古老、更深刻、更豐富、更細致、更有感染力,是積累更多的美學(xué)理論和文化遺產(chǎn)的成熟的音樂(lè )藝術(shù)。 “所以,只要我們有興趣,都可以學(xué)會(huì )。有人覺(jué)得它高不可攀,深不可測,神秘得不得了,實(shí)際上再高,也高不過(guò)四書(shū)五經(jīng)嘛!古琴跟唐詩(shī)宋詞是一樣的,都是精神文化藝術(shù),是古典文化的結晶。唐詩(shī)宋詞也好,大家都可以學(xué)習,變?yōu)樽约旱木癯煞、智慧成分!崩钕轹f(shuō)。 李祥霆指出一系列觀(guān)點(diǎn),比如“古琴音樂(lè )的特質(zhì)在于靜美”、“古琴音樂(lè )的最高境界是清微淡遠”,然后加以駁斥。 有些人因此不喜歡李祥霆,說(shuō)他狂妄自大。對此,李祥霆處之坦然,他說(shuō),“我有很多對立面,他們貶低攻擊甚至污蔑我,這很正常。古往今來(lái),文學(xué)藝術(shù)界都會(huì )存在這種現象! 問(wèn)到怎么看待古琴的現狀,他說(shuō),就像一個(gè)病人一樣,古琴已經(jīng)過(guò)了病危時(shí)期,恢復正常了,“20世紀30年代,我的老師查老他們那時(shí)候才是搶救古琴,當時(shí)會(huì )彈琴的人不超過(guò)200人。文革的時(shí)候,我的老師50年代在全國做過(guò)一次普查,全國會(huì )彈琴的不到一百,F在全國很多工廠(chǎng)在做琴,很多人又開(kāi)始彈琴、做琴。古琴又蓬勃起來(lái)。不過(guò),對的錯的好的壞的同時(shí)并存,這也正常。任何時(shí)代都是難免的! 對于現在和將來(lái)是否有大師級的古琴大師或作品出現,他避免正面說(shuō)自己,而只是做了一個(gè)比喻,“《廣陵散》出來(lái)了,不可能有和他相同的古琴曲了。但后來(lái)的《瀟湘水云》、《胡笳十八拍》也都是琴曲極品。以后也還會(huì )有精品出來(lái),有內容有深度。像中國書(shū)畫(huà),以前有齊白石,后來(lái)又有李可染,藝術(shù)在往深里發(fā)展。至于古琴的現狀,這個(gè)得從將來(lái)往回看,你在森林里走,不知道這森林有多大,走過(guò)去再回頭看才行。所謂‘不知廬山真面目,只緣身在此山中’!
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