熊宇《泛藍的水流》

　　出生于七八十年代的新生代藝術(shù)家被稱(chēng)為“青春殘酷繪畫(huà)”和“卡通一代”。青年批評家兼北京時(shí)代美術(shù)館學(xué)術(shù)總監杭春曉表示，這種普遍定位只是簡(jiǎn)單地將社會(huì )學(xué)概念性移植或以題材界定到當代藝術(shù)中的現象，未涉及藝術(shù)發(fā)展精神層面的論述，不符合實(shí)際情形和藝術(shù)創(chuàng )作規律。就整體情況而言，年輕藝術(shù)家的作品反映他們的生活際遇和社會(huì )現狀，是社會(huì )變動(dòng)性的體現，也是有別于此前藝術(shù)家的時(shí)代特征。我們現在所說(shuō)的新生代藝術(shù)家主要是指20世紀70年代和80年代出生的年輕藝術(shù)家，其特征表現為：一是不再以簡(jiǎn)單的符號和圖式構成畫(huà)面，尊重自我感受和體驗，關(guān)注藝術(shù)創(chuàng )作的本體問(wèn)題；二是作品在情緒上體現出迷失感。其藝術(shù)創(chuàng )作訴求更多地在于提出問(wèn)題，作品帶有懷疑精神。

　　當代藝術(shù)“第二代”漸成氣候

　　致力于發(fā)掘和培養新藝術(shù)家的偏鋒新藝術(shù)空間負責人王新友認為，新生代藝術(shù)家是中國當代藝術(shù)形成市場(chǎng)以來(lái)的“第二代”藝術(shù)家群體。第一代是以方力鈞等為代表五六十年代的藝術(shù)家群體。他們是由西方資金支持并得到西方美學(xué)體系認同的藝術(shù)家群體�，F在的年輕藝術(shù)家是由中國的美學(xué)選擇和資金支持的新藝術(shù)群體，正切合了人們所說(shuō)，當代藝術(shù)的話(huà)語(yǔ)權已逐漸回到我們自己手中。站臺中國當代藝術(shù)機構一直發(fā)現并推介中國的年輕藝術(shù)家，其負責人陳海濤一針見(jiàn)血地指出：“年輕的藝術(shù)”不僅代表年齡，更意味著(zhù)新的創(chuàng )造力。而這種新的創(chuàng )造力扎根于中國本土，得到各方面關(guān)愛(ài)，并小心培育著(zhù)。
　　新時(shí)代畫(huà)廊從2003年開(kāi)始關(guān)注中國新生代藝術(shù)家。結合歐洲藝術(shù)市場(chǎng)和二戰后美洲藝術(shù)市場(chǎng)的百年成長(cháng)經(jīng)驗，負責人張銀鏘確信亞洲當代藝術(shù)市場(chǎng)的發(fā)展有跡可循。南畫(huà)廊2001年左右開(kāi)始關(guān)注年輕藝術(shù)家，2003年和李繼開(kāi)、王亞彬等簽約，表示當初考慮到投資和市場(chǎng)回報做了相應市場(chǎng)調查和判斷，但價(jià)位飆升之快也是他們始料未及的。經(jīng)理陳感言：“2006年到2008年可謂中國當代藝術(shù)20年不遇的黃金期”。前波畫(huà)廊也從2005年開(kāi)始，選擇有潛力的年輕藝術(shù)家如遲鵬(2005年)、鄔建安(2006年)，近兩年與郭鴻蔚、葉楠、苑瑗等合作并舉辦個(gè)展。

    低價(jià)位抵御市場(chǎng)沖擊

　　金融危機時(shí)期藝術(shù)品的下滑讓人們更冷靜地對待新生代藝術(shù)家。從張銀鏘針對新生代藝術(shù)家的整體統計調查中發(fā)現：2007年至2010年，藝術(shù)家作品市場(chǎng)穩定成長(cháng)，期間都有5至10倍不等的漲幅。以70年代出生的藝術(shù)家群體為例，研究全球藝術(shù)市場(chǎng)趨勢脈動(dòng)的新時(shí)代畫(huà)廊認為，李松松、管勇、李暉、韋嘉、仇曉飛等作為這個(gè)群體一線(xiàn)藝術(shù)家已清晰可見(jiàn)。經(jīng)紀人伍勁也談到，60年代出生的藝術(shù)家作品價(jià)格在金融風(fēng)暴時(shí)跌到高峰期的兩成，而新生代藝術(shù)家作品的價(jià)位下降幅度有限。
    青年藝術(shù)家的路會(huì )越來(lái)越寬廣，任何階段都需要代表性藝術(shù)家。中國已經(jīng)是世界藝術(shù)品交易的三大中心之一，充分證明了我們的購買(mǎi)實(shí)力。王新友認為，年輕藝術(shù)家作品價(jià)位不高，經(jīng)濟的起伏對其影響不大。

　　作品與市場(chǎng)密切接軌

　　支持藝術(shù)市場(chǎng)的是中產(chǎn)階層可以欣賞和承受的藝術(shù)品，而年輕藝術(shù)家滿(mǎn)足了他們的需求，勢必受到更多關(guān)注。王新友精煉概括了近年新生代藝術(shù)家的市場(chǎng)趨勢：2006年個(gè)別藝術(shù)家有上拍紀錄，2007年出現一些高價(jià)，經(jīng)過(guò)2008年的藝術(shù)市場(chǎng)低迷期，2009年至2010年市場(chǎng)又有所抬頭。如熊宇、仇曉飛、韋嘉、陳可都拍出了藝術(shù)家階段內單幅作品最高價(jià)，2008年才進(jìn)入拍場(chǎng)的年輕藝術(shù)家如范明正、康海濤、宋琨、吳海洲等成績(jì)也比較理想。2010年范明正、康海濤單幅作品分別超過(guò)60萬(wàn)和50萬(wàn)，創(chuàng )造了各自的成交紀錄。
　　長(cháng)江后浪推前浪，陳海濤認為，目前新生代藝術(shù)家已成為國內外比較關(guān)注的群體，必定會(huì )產(chǎn)生有影響力的藝術(shù)家�，F在國內的藝術(shù)平臺和環(huán)境條件足以成為他們的戰場(chǎng)，陳也表示年輕藝術(shù)家是按照西方的畫(huà)廊制度進(jìn)行運作，沒(méi)有太多泡沫，作品與市場(chǎng)密切接軌，拍賣(mài)市場(chǎng)的暢通性也保障了市場(chǎng)與國際接軌。畫(huà)廊機制和市場(chǎng)操作的規范性、國際化為藝術(shù)家的發(fā)展提供了前提，是有力的助推器。

　　依據綜合指數選擇藝術(shù)家

　　畫(huà)廊對于藝術(shù)家的選擇固然重要，但價(jià)值很難用量化的指標確定，陳提出選擇藝術(shù)家要根據其綜合指數判斷。作品的原創(chuàng )性可以成為重要的考量標準。另外，還要考慮藝術(shù)家的基本功，包括繪畫(huà)技巧以及對繪畫(huà)語(yǔ)言的掌控能力。藝術(shù)家走向市場(chǎng)，成為拍賣(mài)榜明星的同時(shí)，潛在問(wèn)題值得探討。因其藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng )作語(yǔ)言不夠成熟，學(xué)術(shù)有待鞏固，包括藏家基礎的不穩定，如果急于求成將藝術(shù)家硬性推向市場(chǎng)，即是殺雞取卵之舉。接盤(pán)者目的不可控制，一旦進(jìn)入商業(yè)操作層面，就是大浪淘沙的過(guò)程，不是藝術(shù)家或畫(huà)廊可以掌控的局面。陳海濤也深諳于此，很注重藝術(shù)家的成長(cháng)性保護。

　　學(xué)術(shù)保證市場(chǎng)先鋒性

　　拋開(kāi)投資的概念，也許從趣味和內心需要出發(fā)收獲的“藝術(shù)”驚喜更多�！懊襟w和美術(shù)館應該從學(xué)術(shù)性角度引導人們對藝術(shù)的關(guān)注，而非簡(jiǎn)單的依靠?jì)r(jià)格的噱頭吸引大眾，實(shí)際上這種引導是指向一種基于具有未來(lái)性?xún)r(jià)值觀(guān)的投資，反而能獲得真正的大回報。畫(huà)廊扮演第一線(xiàn)開(kāi)拓者角色，占據學(xué)術(shù)和投資風(fēng)險的雙前沿，之后批評會(huì )增加選擇性，最后，成功者進(jìn)入美術(shù)館。今天的學(xué)術(shù)可能成為明天的市場(chǎng)熱點(diǎn)，但是今天的市場(chǎng)熱點(diǎn)未必是明天的學(xué)術(shù)。學(xué)術(shù)判斷讓藝術(shù)在市場(chǎng)領(lǐng)域永保前鋒�！边@番話(huà)出自民生現代美術(shù)館館長(cháng)高級助理李峰之口。他預計，年輕藝術(shù)家會(huì )在15或20年后真正展現力量，走向更廣闊的社會(huì )層面，那將是藝術(shù)家和收藏者共同的成功。
　　20世紀以來(lái)，“拿來(lái)主義”流行，我們對傳統、舶來(lái)思想沒(méi)有進(jìn)行足夠的反思、審視和再認識。杭春曉說(shuō)，可喜的是新生代藝術(shù)家從“質(zhì)疑”入手，進(jìn)而形成肯定和自身特點(diǎn)。從社會(huì )學(xué)的層面來(lái)看，年輕藝術(shù)家被認同也得福于此。當然，出生于七八十年代的兩個(gè)群體的生活大環(huán)境和個(gè)人經(jīng)歷不同，反應的畫(huà)面屬性也各有差異。以卡通題材為例，李繼開(kāi)表達出一種沉重感，80年代的藝術(shù)家則相對輕松、自由。在提及藝術(shù)家的價(jià)值判斷時(shí)，他坦言，未經(jīng)時(shí)間檢驗和對藝術(shù)家作品的系統研究之前，不能貿然斷定。談到不同年代的藝術(shù)家群體時(shí)，他說(shuō)表面看來(lái)五六十年代藝術(shù)家所處的社會(huì )、生活環(huán)境充滿(mǎn)不安和動(dòng)蕩，新生代藝術(shù)家相對安逸，但前者的內心波動(dòng)未必大于后者�？此破届o的新生代藝術(shù)家其內心經(jīng)歷著(zhù)認知方式的被構建和被瓦解，某種角度來(lái)說(shuō)他們的波動(dòng)更大，作品充滿(mǎn)不確定感。如管勇以圖像表現歷史的矛盾和不確定；尹朝陽(yáng)則表現出充滿(mǎn)個(gè)人英雄主義幻想的焦慮；韋嘉的早期作品及康海濤對于“夜”的描繪都有著(zhù)類(lèi)似情緒上的不確定感；另外如李松松對于歷史圖像的改造顯現出對于公共知識的不確定與懷疑；以及李暉對于物質(zhì)性認識的質(zhì)疑與重構等等，這些都是帶有懷疑色彩并走向理性自覺(jué)地探索，藝術(shù)家創(chuàng )作的多樣化是中國在某一時(shí)期呈現出的中國特征。與其說(shuō)是藝術(shù)層面的意義和價(jià)值，不如說(shuō)他們在社會(huì )學(xué)上更具有一定的價(jià)值和意義，這些藝術(shù)家和作品表現了在特殊文化進(jìn)程中的一些特征。
　　新生代藝術(shù)家以學(xué)術(shù)作為市場(chǎng)鋪墊，道路開(kāi)辟階段已完成。年輕藝術(shù)家作品價(jià)格較低，不存在短期變現行為，其投機成分較少。李峰提倡關(guān)注優(yōu)秀年輕藝術(shù)家，如尹朝陽(yáng)、熊宇、康海濤、吳笛、王光樂(lè )等。以康海濤的作品為例，安靜中夾雜著(zhù)驚悚，美麗與懸疑同現。藝術(shù)家將中國畫(huà)傳統的積墨和潑墨法運用于繪畫(huà)，中西結合，雅俗共賞，符合當代人的審美特征，表現了這個(gè)時(shí)代藝術(shù)的新面貌。

    漸進(jìn)市場(chǎng)黃金期

　　伍勁由今年春拍得出市場(chǎng)結論：新生代藝術(shù)家作品已然進(jìn)入主流交易品種。目前，大約有10位70年代藝術(shù)家單件作品價(jià)格過(guò)百萬(wàn)，其中有5位包括仇曉飛、高瑀、賈藹力等藝術(shù)家的百萬(wàn)紀錄在今年春拍實(shí)現。
    當然，藝術(shù)家和市場(chǎng)的彼此認同都需要時(shí)間。張曉剛等藝術(shù)家被市場(chǎng)認識用了10年，說(shuō)明市場(chǎng)的滯后性，它需要至少10年來(lái)檢驗藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng )作的可靠性。尹朝陽(yáng)從2000年登上舞臺到現在是10年，陳可等一批藝術(shù)家只有5年的市場(chǎng)經(jīng)歷，未來(lái)5年會(huì )是70年代藝術(shù)家的“市場(chǎng)黃金期”。60年代藝術(shù)家的黃金時(shí)代已經(jīng)沉淀，經(jīng)典作品再流通的幾率很小，重返高點(diǎn)的難度較大。但市場(chǎng)需要新的方向和交易品種，新生代藝術(shù)家處于漸進(jìn)性成長(cháng)的狀態(tài)，正好可以滿(mǎn)足市場(chǎng)需求。伍勁預計，5年后市場(chǎng)上出現超過(guò)500萬(wàn)的70年代的藝術(shù)家作品也并不稀奇。

　　二級市場(chǎng)精彩終會(huì )綻放

　　拍賣(mài)場(chǎng)是藝術(shù)家精品的展示秀場(chǎng)之一，藏家以追星捧月的態(tài)勢等待和追捧佳作，今年春拍書(shū)畫(huà)市場(chǎng)的風(fēng)頭讓當代藝術(shù)板塊遜色不少。談到時(shí)下的當代藝術(shù)行情現狀，拍賣(mài)公司有自己的看法。

　　提質(zhì)減量 尋找新精品

　　保利拍賣(mài)公司油畫(huà)部主管賈偉：
　　拍賣(mài)通常選擇市場(chǎng)上被認可藝術(shù)家的經(jīng)典作品，是交易和凸顯價(jià)值的雙平臺。市場(chǎng)上被認可的當代藝術(shù)家如方力鈞、張曉剛等拍賣(mài)價(jià)格始終堅挺。藏家始終在尋找優(yōu)秀藝術(shù)家不同年代的精品，他們更注重藝術(shù)家的“深度”，而不是“量”。這種情況下，拍賣(mài)可以給年輕藝術(shù)家一個(gè)可能性平臺，同時(shí)給藏家提供可能性機會(huì )。在快節奏、快消費的社會(huì )語(yǔ)境下，年輕藝術(shù)家已邁開(kāi)腳步有了新的突破。
　　作為二級市場(chǎng)的拍賣(mài)公司，要保證品牌的話(huà)語(yǔ)權首先要考慮收藏群體的興趣，再結合活躍藝術(shù)家選擇上拍作品。保利的2010年秋拍將更注重“提質(zhì)減量”，體現拍賣(mài)公司的專(zhuān)業(yè)性和學(xué)術(shù)性。
　　賈偉表示，市場(chǎng)始終在尋找全新模式的作品，期待新鮮血液的注入。年輕藝術(shù)家從一級市場(chǎng)到二級市場(chǎng)需要幾年過(guò)程，要腳踏實(shí)地，不放棄對藝術(shù)的信仰，年輕藝術(shù)家的作品價(jià)格未來(lái)趨勢向好。

　　市場(chǎng)需求 低價(jià)位正是新藏家敲門(mén)磚

　　蘇富比拍賣(mài)中國東南亞區董事及當代亞洲藝術(shù)部主管林家如：
　　2010年后的市場(chǎng)逐步回歸理性。很多藏家把目標轉向年輕藝術(shù)家。便宜的單價(jià)對新進(jìn)收藏家無(wú)疑是很好的敲門(mén)磚，未來(lái)性和增值空間令人期待。談到今年的秋拍，她明確表示對年輕藝術(shù)家板塊持保守態(tài)度。她解釋道，正在崛起的年輕藝術(shù)家還停留在畫(huà)廊的培育階段，創(chuàng )作風(fēng)格處于摸索期，需要時(shí)間積累，暫不急于推薦年輕藝術(shù)家。二級市場(chǎng)的需求是新生代藝術(shù)家作品上拍的原因。拍賣(mài)公司會(huì )對市場(chǎng)的需求、藝術(shù)家的發(fā)展、畫(huà)廊對藝術(shù)家的規劃等綜合因素做詳細的分析和評估。由此看出，拍賣(mài)與畫(huà)廊對待藝術(shù)家的做法和市場(chǎng)經(jīng)營(yíng)方向有所不同。但隨著(zhù)收藏家群體的年輕化，林家如表示，拍賣(mài)名單也會(huì )年輕化。