愛(ài)馬仕（Hermès）“縫制時(shí)間”皮具展

　　觸膚的生活

　　2006 年，父親Jean-Louis離任，身為家族第六代傳人的Pierre-Alexis接下了藝術(shù)總監一職。在此之前，他一直修習藝術(shù)課程，幾乎就是一個(gè)聞著(zhù)皮革香味長(cháng)大的頑皮者。孩童時(shí)期，除了上學(xué)，他每周花兩個(gè)小時(shí)向工匠學(xué)習怎樣制作皮具，在他看來(lái)，“芬芳、牢固、柔軟、亮澤”的皮革是動(dòng)物的皮膚，是一種活力的存在。他親自撰寫(xiě)的展覽前言中稱(chēng)：“遠古時(shí)代衣不蔽體的人，因為皮革，擁有了生命、智慧、最初的舒適以及攜帶物品旅行的力量……撫觸皮革，可以感受到很多文化、時(shí)間和自然給予的恩惠�！标P(guān)于皮革的名字，“從古希臘語(yǔ)sκy，意為遮蓋；或古凱爾特語(yǔ)peltrom，意為擊打；到古漢語(yǔ)以‘韋’字代表兩個(gè)人展開(kāi)一張皮革。這些詞匯描繪著(zhù)‘保護’、‘勞作’、‘人際維系’的概念�！�
　　讀過(guò)他寫(xiě)的這些，因而當面聽(tīng)他說(shuō)起“我只要一聞到馬鞍工具工坊里散發(fā)出的皮革馨香，雙眸就會(huì )閃閃發(fā)光”，就覺(jué)得可信，會(huì )跟著(zhù)他一起微閉眼睛，在想象中聞著(zhù)空氣里的氣味。即便如此，
　　Pierre-Alexis只說(shuō)自己對皮革的世界做過(guò)深入的探究，“全面學(xué)習和了解皮革”，而絕不至于說(shuō)自己已完全駕馭了皮革。
　　雖然女人們正經(jīng)歷著(zhù)對皮包和IT bag的空前狂熱，但我始終覺(jué)得男人才是最適于與皮革相伴的人。男人長(cháng)成后，花哨的衣服不是那么重要，而一款樸素耐用的皮包、皮鞋、皮夾、皮面記事本、皮帶、皮箱伴他們日常出入，或者多一件劃痕累累的皮夾克，伴上他們十數年，再傳給后代，也不算稀奇。很多男人都有皮革情結，比如我的父親，他也許不愿意為小女兒添很多入時(shí)的新衣，但若讓他給我買(mǎi)一件皮衣，哪怕昂貴，他一定欣然陪同前往。我把這個(gè)小故事告訴Pierre- Alexis，他笑著(zhù)說(shuō)：“愛(ài)皮革的父親都很狂野，但是你要知道，皮革本身是普通的動(dòng)物皮膚，易于取得，難的是縫制�！�
　　皮革的天然之美，縫制的工藝之精，應該就是Pierre-Alexis希望在皮具展中表達的根本。在這個(gè)根本之上，還有皮具在悠遠歷史中的故事，皮革制成的豐富多樣到你可能都想象不到的物件，當然也少不了藝術(shù)裝置般的呈現。Pierre-Alexis請來(lái)了知名時(shí)尚策展人、巴黎市立時(shí)尚博物館Galliera的館長(cháng) Olivier Saillard為其策展，Masao Nihei為其設計展覽空間，Louis Dandrel為展覽配樂(lè )。配樂(lè )是Pierre- Alexis尤其提醒觀(guān)者仔細欣賞的部分，那是一曲曲銜接巧妙的交響曲，從觀(guān)者一步入展廳，戴上耳機，就開(kāi)始播放，從中可以聽(tīng)到叢林、天空、海洋甚至街道上孩童的嬉笑聲，伴隨著(zhù)這樣的樂(lè )曲和人聲，眼前的展品，有的擺在身側，有的似雜技演員般懸掛在天際舞蹈，有的則靜謐地佇立在一束光源下，無(wú)論靜與動(dòng)，都仿佛有了生命，在呼吸，在回憶。
　　展覽也具有愛(ài)馬仕一貫的詩(shī)意和文藝氣質(zhì)，分成八個(gè)部分�！捌じ飯D書(shū)館”就像一個(gè)開(kāi)放的書(shū)店，各種皮革又像藝術(shù)用品店里整齊陳列的繪圖紙，按照來(lái)源和顏色擺放，Clemence小公牛皮、茴香綠Togo小牛皮、淺黃色Barenia小牛皮、金色Swiff小牛皮、紫紅色Epsom小牛皮、灰色Doblis絨面山羊皮、棕色鴕鳥(niǎo)皮、桃紅色尼羅河鱷魚(yú)皮、寶石藍蜥蜴皮……它們好似白紙一樣等待之后被描繪成一款皮包或一件服裝，這其中，手工藝匠的雙手成為主宰�！芭�士皮包”部分想要說(shuō)明，無(wú)論怎樣款式的皮包，從根本上是一系列品質(zhì)、技法在皮革上的集中體現，而皮包上的鉚釘、環(huán)形裝飾和俏皮的搭扣都是創(chuàng )意的標志，他們用了一句令人莞爾的話(huà)來(lái)作點(diǎn)睛一筆：那些皮包搭配如同美人痣�！暗谝晃活櫩停厚R”、“第一位手工藝匠：時(shí)間”這兩部分展示了歷史上從馬具、馬鞍、馬靴、馬鞭、拂塵、騎士手套到記事本、糖盒、手鐲、相框、卷尺、腕表、各種包袋等五花八門(mén)的精致皮物件�！爱攭�(mèng)想變?yōu)楝F實(shí)”、“低調和簡(jiǎn)約”、“千變萬(wàn)化的凱莉包和柏金包”、“游牧精神”這最后幾個(gè)部分更多地直接展示了愛(ài)馬仕的一些經(jīng)典產(chǎn)品，包括許多名人、藝術(shù)家使用過(guò)的皮革用品，體現“手手相傳”。
　　相較于兩年前氣質(zhì)飄忽、更多給人想象空間的絲巾展，這次的皮具展似乎顯得更為“實(shí)在”，也許皮革的故事本身就是樸實(shí)的，以傳達傳統手工藝的精神為主。人們還是會(huì )因為皮革能造出如此多的小物件，能在生活中發(fā)揮如此大的“氣味”而感到驚訝——馬鞍上裝上皮革翅膀，正欲飛翔；翠綠的“蘋(píng)果包”，精致而光澤，裝一只蘋(píng)果背在身上去公園；而公園里的搖擺木馬，馬身馱著(zhù)一只凱莉包，昂貴的凱莉包因此多出了幾分童心……可以看出，愛(ài)馬仕在最大化展示經(jīng)典產(chǎn)品的同時(shí)，還是給人們造出了脫離于現實(shí)的夢(mèng)境。

　　左心房工藝，右心房創(chuàng )意

　　關(guān)于皮革物件的創(chuàng )意，Pierre-Alexis有他詩(shī)意的詮釋?zhuān)�他甚至把這個(gè)展覽的創(chuàng )意推及到愛(ài)馬仕的整個(gè)世界(愛(ài)馬仕的產(chǎn)品包括成衣、配飾、皮具、家用品、瓷器等)，或者說(shuō)他心目中的整個(gè)奢侈品行業(yè)�！翱蛻�(hù)買(mǎi)這些東西，是因為它可以讓他們有夢(mèng)想……借著(zhù)工藝，我們把天然資源變成美麗的物件，”他曾在一次采訪(fǎng)中說(shuō)，“每個(gè)人都需要夢(mèng)想，需要陽(yáng)光、好消息，需要笑容，有時(shí)更要變成孩子。你每天都會(huì )看見(jiàn)花，但是否真正看見(jiàn)它呢？當你認真去看一朵花時(shí)，你永遠也不會(huì )覺(jué)得沉悶。創(chuàng )意設計就是讓人去體驗美�！�
　　他認為創(chuàng )意就是愛(ài)馬仕的一切，也該是所有奢侈品牌的一切，那些只顧將盈利推到極限的“創(chuàng )意”是短視的。他成為愛(ài)馬仕的藝術(shù)總監，職責就是“管理愛(ài)馬仕的創(chuàng )意過(guò)程”。他說(shuō)：“ ‘工藝’和‘創(chuàng )意’是愛(ài)馬仕的心臟。你知道，心臟有兩個(gè)心房，左心房是工藝和制作，右心房就是創(chuàng )意，要新的設計、新的式樣、新的感覺(jué)。我的工作，是去選擇創(chuàng )意，把握創(chuàng )意的方向，去給設計創(chuàng )意人員以一定的視野，并且提醒他們：他們是在為誰(shuí)制作，他們是在制作什么。(這是)我的工作。我想要的不是重復自己，而是超越自己，一季又一季�！�
　　要不重復，要超越自己，對于Pierre-Alexis來(lái)說(shuō)，依靠的就是各種源自生活本身的創(chuàng )意。修習藝術(shù)出身的他，對萬(wàn)事萬(wàn)物都抱有充沛的好奇心和感受力。他目前最喜歡的兩位藝術(shù)家是畫(huà)家丹尼爾·布倫(Daniel Buren)和雕塑家賈柯梅蒂(Giacometti)，后者的超現實(shí)主義作品給他最大的啟發(fā)在于，“他想要表達的東西似乎留有余地，這和中國藝術(shù)很注重的‘留白’意境很接近”，正如生活本身，正是有很多意猶未盡之處，更顯得迷人。他曾策劃的愛(ài)馬仕年度主題“美麗的逃逸”之所以獲得上佳口碑，恐怕還要歸因于他對于生活的一些理解。他曾說(shuō)：“有時(shí)候，你需要離開(kāi)習以為常的路，另辟蹊徑，以一雙澄明的眼睛去看看不同的東西，這會(huì )讓你有另一種觀(guān)看世界的方式。你以為一切都一模一樣，其實(shí)不然。世界并不沉悶，悶的是你自己，因為你經(jīng)常以同一方式看待事物，忘記了生命中不可思議的價(jià)值……就像我每天都給你最喜歡的東西，六個(gè)月后你也會(huì )感到沉悶的，這不是很奇怪嗎？我們都很軟弱，以為自己永恒不變，但其實(shí)又經(jīng)常改變主意。美麗的逃逸是一個(gè)提醒，提醒你世界有多美麗，不要封閉自己在慣性中�！�
　　此外，Pierre-Alexis上任后大刀闊斧的作為，除了繼續與各藝術(shù)家保持較為開(kāi)放的合作，更在前年成立了獨立運作的愛(ài)馬仕基金，資助更多的藝術(shù)家創(chuàng )作，也支持一些社會(huì )可持續發(fā)展項目。
　　我不知道現在還有哪個(gè)品牌沒(méi)有在做“與藝術(shù)家合作”或“投身于慈善和公益”這類(lèi)“極具創(chuàng )意”的事情，大家都在做，更多卻像是在跟隨一種流行，令人很難分清是誰(shuí)第一個(gè)去做了。這個(gè)問(wèn)題對于愛(ài)馬仕來(lái)說(shuō)好像并不存在，因為他們一直都是這樣，很少受別人影響，以至于很多與愛(ài)馬仕合作過(guò)的藝術(shù)家因為與愛(ài)馬仕的藝術(shù)理念相合，自覺(jué)把自己劃歸為“愛(ài)馬仕的編外工作人員”，卻又是誠懇的。許多佳話(huà)早在 Pierre-Alexis曾祖父一輩就已經(jīng)流傳，例子不勝枚舉，而父親Jean-Louis在創(chuàng )意和品牌人性化方面給他帶來(lái)的影響，尤其深厚。
　　父親Jean-Louis熱愛(ài)攝影，曾出版的那本攝影集《Jean-Louis Dumas：Photographer》匯集了多年來(lái)周游世界的攝影作品，其中也夾著(zhù)多張父親鏡頭里的自己：二十出頭，清瘦、靦腆，眼神中透著(zhù)平和和淡然�，F在Pierre-Alexis已是兩個(gè)孩子的父親，依然保有一個(gè)品牌全球藝術(shù)總監身上少見(jiàn)的童心和敏感。和父親一樣，他也有隨身攜帶記事本，遇見(jiàn)什么有趣的事物或一瞬間的感念，就用文字或素描的方式記錄下來(lái)的習慣。他說(shuō)：“當我回到工作室，我就愛(ài)翻看筆記本，重新加工我的這些創(chuàng )意，這樣我就不會(huì )把我的創(chuàng )意弄丟了�！�
　　父親Jean-Louis的筆記本可能是世界上最著(zhù)名的筆記本，1999年，一個(gè)在巴黎盧浮宮舉行的“L'Objet du Design”展覽曾選出一百件上世紀最具創(chuàng )意的物件，便包括了他多年來(lái)隨身帶著(zhù)的那本小本子。說(shuō)起這個(gè)，Pierre-Alexis馬上從西裝內袋中掏出自己的本子，在上面寫(xiě)出父親對自己說(shuō)過(guò)的一句話(huà)——他是左撇子，寫(xiě)出的字很諧趣——他寫(xiě)了一個(gè) Hermès，在下方又寫(xiě)了諧音的兩個(gè)詞Air Mess，然后學(xué)著(zhù)父親的樣子在A(yíng)ir Mess上打了個(gè)大叉，笑著(zhù)說(shuō)：“我父親把愛(ài)馬仕交給我，讓我千萬(wàn)別把 Hermès做成一團廢氣！”