近年來(lái)，在市場(chǎng)大起大落之際，老油畫(huà)板塊儼然成為拍賣(mài)市場(chǎng)的亮點(diǎn)。2011年可稱(chēng)為老油畫(huà)井噴之年，當年有51件作品突破千萬(wàn)，更有單件破億作品出現，常玉的《五裸女》在香港拍出1.28億港元。到了2012年，又有一件過(guò)億作品拍出，徐悲鴻的《九方皋》在上海寶龍公司以1.02億元成交。
除了“民國畫(huà)壇三重臣”徐悲鴻、劉海粟、林?zhù)P眠，大師級名家常玉、潘玉良、顏文樑、陳抱一，以前很少現身的方君璧、關(guān)紫蘭、孫宗慰、李超士等民國畫(huà)家作品，只要一出現，就創(chuàng )出高價(jià)。
業(yè)內人士介紹，老油畫(huà)經(jīng)過(guò)半個(gè)多世紀的歷史沉淀，終于得到市場(chǎng)關(guān)注。然而，看似火熱的拍賣(mài)只是老油畫(huà)市場(chǎng)的冰山一角，高價(jià)成交的只是屈指可數的幾個(gè)大腕，還有更多民國油畫(huà)家鮮為人知，其作品價(jià)格還停留在非常低的水平。
市場(chǎng)苗頭由香港向內地轉移
老油畫(huà)，嚴格來(lái)說(shuō)是指1949年之前創(chuàng )作的油畫(huà)作品，寬泛來(lái)說(shuō)，1966年“文革”之前的作品都稱(chēng)為早期油畫(huà)。
油畫(huà)東漸至今，只有100年歷史。第一代油畫(huà)家成長(cháng)于上世紀初，他們遠涉重洋學(xué)習油畫(huà)，是中國油畫(huà)真正的奠基者。第一代油畫(huà)家有徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、顏文樑、常玉、陳澄波、陳抱一、關(guān)紫蘭等人。第二代油畫(huà)家包括吳作人、董希文、吳冠中、趙無(wú)極、朱德群等人，他們創(chuàng )作于上世紀五六十年代的作品也歸為早期油畫(huà)范疇。
數據顯示，在“中國油畫(huà)家總成交額排名”前50位中，第一代和第二代油畫(huà)家占了16席，占到總量的近1/3，可見(jiàn)老油畫(huà)市場(chǎng)板塊的重要性。
最早挖掘老油畫(huà)板塊的是港臺地區。1991年香港佳士得秋拍油畫(huà)專(zhuān)場(chǎng)中，有數十件老油畫(huà)上拍；到了90年代中后期，蘇富比、佳士得更是新辟“20世紀亞洲藝術(shù)”專(zhuān)場(chǎng)，主推中國早期油畫(huà)。20多年以來(lái)，在拍賣(mài)行帶動(dòng)下，包括常玉、劉海粟、顏文樑等第一代名家都得到很好的學(xué)術(shù)梳理與市場(chǎng)建立。
而中國內地的早期油畫(huà)拍賣(mài)則要滯后20年。2010年秋拍，中國嘉德首次將老油畫(huà)作為單獨板塊推出，按照歷史脈絡(luò )，重點(diǎn)推出第一、第二代油畫(huà)家的作品。當年，嘉德專(zhuān)拍雖然只拍得1871萬(wàn)元，卻得到市場(chǎng)的良好反饋。第二年嘉德春拍，中國早期油畫(huà)專(zhuān)場(chǎng)的總成交額就達到了6295.6萬(wàn)元。到了2011年秋拍時(shí)，嘉德這個(gè)專(zhuān)場(chǎng)的總成交額更是一舉達到1.3億元。
中國嘉德老油畫(huà)的成功推出，啟動(dòng)了市場(chǎng)氛圍，其他包括北京匡時(shí)、北京翰海等內地拍賣(mài)行也紛紛加入這一板塊的推介。
2012年，在中國早期油畫(huà)排名前10位的拍賣(mài)作品中，有6件是由內地拍賣(mài)行拍出的；而在2010年，前12名早期油畫(huà)中，僅有4幅是在內地成交，可見(jiàn)老油畫(huà)的拍賣(mài)市場(chǎng)苗頭已轉向內地。
作品資源有限，價(jià)值未完全體現
市場(chǎng)人士認為，老油畫(huà)的價(jià)值更多不是考慮色彩、造型，而是這批畫(huà)家在中國油畫(huà)史承上啟下的地位。
1887年，李鐵夫先生第一個(gè)走出國門(mén)學(xué)習西方美術(shù)，之后出現留法派、留日派等不同派別，他們?yōu)橹袊摹拔鞣剿囆g(shù)”打下堅實(shí)基礎和重要的理論經(jīng)驗。大致來(lái)看，中國老油畫(huà)的整體風(fēng)格，一是以學(xué)院派的寫(xiě)實(shí)主義為代表，追求形體真實(shí)、構圖典型，以徐悲鴻先生為典型；二是印象派、后印象派，追求色彩的張力、色調的風(fēng)格，以劉海栗先生為代表；三是在中西藝術(shù)之間尋找融合，甚至是偏向中國美學(xué)與色彩的表達，代表人物則是林?zhù)P眠先生。
世紀翰墨畫(huà)廊負責人林松認為，如今在市場(chǎng)上火爆的所謂“寫(xiě)實(shí)油畫(huà)”都是由老油畫(huà)一脈相承而來(lái)的，寫(xiě)實(shí)油畫(huà)賣(mài)得貴，老油畫(huà)價(jià)格必然會(huì )補漲，而且不會(huì )出現當代油畫(huà)大起大落的現象。
很早就介入老油畫(huà)收藏的張顯東先生認為，老油畫(huà)的市場(chǎng)還處于蘇醒時(shí)期，老油畫(huà)學(xué)術(shù)梳理也急待完善，官方美術(shù)館沒(méi)有完整的民國老油畫(huà)收藏，民間都是圈內學(xué)者與老油畫(huà)愛(ài)好者在收藏。
他介紹，老油畫(huà)的作品資源非常有限。第一代老油畫(huà)家回國后都難幸免戰爭的洗禮，生活動(dòng)蕩，創(chuàng )作量很少，而且油畫(huà)較之國畫(huà)更難保存，所以存世量非常少。兼工畫(huà)家與油畫(huà)的藝術(shù)家，其存世的國畫(huà)作品數量至少是他油畫(huà)作品的10倍，比如徐悲鴻，他的國畫(huà)作品要比他的油畫(huà)作品多得多。所以，他們同期的油畫(huà)作品比國畫(huà)更稀缺，也理應更加珍貴。
雖然，徐悲鴻等大師的油畫(huà)比國畫(huà)價(jià)格低，但已成為市場(chǎng)亮點(diǎn)，受到藏家的熱捧。還有一些重要油畫(huà)家幾乎被歷史遺忘，比如李鐵夫、沙耆、呂斯百、周碧初等人。李鐵夫的最高拍賣(mài)紀錄為2009年在北京保利拍出的《康有為畫(huà)像》，價(jià)格為201萬(wàn)元；沙耆的最高拍賣(mài)紀錄作品為《市集》，2011年北京翰海拍出
143萬(wàn)元；呂斯百最高紀錄《天竹》僅拍得74萬(wàn)元，還不及一些當代寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的拍賣(mài)價(jià)格。
業(yè)內人士認為，在技法上，后人對這些油畫(huà)家有一定超越，但老油畫(huà)家作品的先行地位與藝術(shù)價(jià)值理應得到客觀(guān)認可。
做好學(xué)術(shù)功課，長(cháng)線(xiàn)收藏
“老油畫(huà)收藏是一個(gè)很專(zhuān)業(yè)、技術(shù)含量很高的領(lǐng)域，甚至是一個(gè)學(xué)術(shù)課題�！绷炙烧J為，老油畫(huà)的美術(shù)地位很高，不能像炒當代藝術(shù)那樣炒老油畫(huà)，而應該在學(xué)術(shù)關(guān)注上多下功夫，慢慢增加其價(jià)值砝碼，以長(cháng)線(xiàn)收藏帶動(dòng)市場(chǎng)。
在內地，油畫(huà)收藏群體本來(lái)就不如國畫(huà)大，老油畫(huà)存世量又少，再加上油畫(huà)比國畫(huà)更難辨偽，使得一些收藏家不敢輕易涉足。
2010年，徐悲鴻的油畫(huà)作品《蔣碧薇像》以7280萬(wàn)元拍出，接著(zhù)就被媒體曝出，這件作品是中央美院油畫(huà)研修班首屆學(xué)生的一張習作。2012年，上海寶龍拍賣(mài)公司以8900萬(wàn)元高價(jià)拍出徐悲鴻的《九方皋》，也引發(fā)各方爭議，業(yè)內人士認為，從畫(huà)作的創(chuàng )作手法、色彩、落款等方面都破綻百出。這兩幅作品至今處于爭議與陰影中，無(wú)法給出判別真偽的確鑿無(wú)疑的證據。
至今，國內沒(méi)有權威鑒定機構可以辯偽，拍賣(mài)行一般根據三個(gè)步驟來(lái)鑒定，一是查找史料和著(zhù)錄，二是考察來(lái)源，三是單憑眼力和經(jīng)驗。上海油畫(huà)修復師李映真告訴記者，民國期間出版物非常少，查找著(zhù)錄實(shí)屬不易，藏家可探究作品的來(lái)源，是否為畫(huà)家后代流出，或有沒(méi)有早期畫(huà)廊介入過(guò)。
除此之外，畫(huà)框、畫(huà)布和顏料也是辯偽的三大線(xiàn)索：老油畫(huà)顏料固化嚴重，很脆、很硬，大多有明顯開(kāi)裂；老畫(huà)布經(jīng)過(guò)六七十年，其內在纖維都嚴重脆化、糟化；通過(guò)畫(huà)框也能辨別，做舊畫(huà)框與原裝老畫(huà)框，其蝕化肌理與痕跡是不一樣的。
目前，藝術(shù)品市場(chǎng)存在很多不確定性因素，老油畫(huà)是難能可貴，可以確定的收藏板塊。專(zhuān)家建議，只要作品真實(shí)可靠，老油畫(huà)本身是具備長(cháng)期收藏價(jià)值的。