近年來(lái),在市場(chǎng)大起大落之際,老油畫(huà)板塊儼然成為拍賣(mài)市場(chǎng)的亮點(diǎn)。2011年可稱(chēng)為老油畫(huà)井噴之年,當年有51件作品突破千萬(wàn),更有單件破億作品出現,常玉的《五裸女》在香港拍出1.28億港元。到了2012年,又有一件過(guò)億作品拍出,徐悲鴻的《九方皋》在上海寶龍公司以1.02億元成交。
除了“民國畫(huà)壇三重臣”徐悲鴻、劉海粟、林?zhù)P眠,大師級名家常玉、潘玉良、顏文樑、陳抱一,以前很少現身的方君璧、關(guān)紫蘭、孫宗慰、李超士等民國畫(huà)家作品,只要一出現,就創(chuàng )出高價(jià)。
業(yè)內人士介紹,老油畫(huà)經(jīng)過(guò)半個(gè)多世紀的歷史沉淀,終于得到市場(chǎng)關(guān)注。然而,看似火熱的拍賣(mài)只是老油畫(huà)市場(chǎng)的冰山一角,高價(jià)成交的只是屈指可數的幾個(gè)大腕,還有更多民國油畫(huà)家鮮為人知,其作品價(jià)格還停留在非常低的水平。
市場(chǎng)苗頭由香港向內地轉移
老油畫(huà),嚴格來(lái)說(shuō)是指1949年之前創(chuàng )作的油畫(huà)作品,寬泛來(lái)說(shuō),1966年“文革”之前的作品都稱(chēng)為早期油畫(huà)。
油畫(huà)東漸至今,只有100年歷史。第一代油畫(huà)家成長(cháng)于上世紀初,他們遠涉重洋學(xué)習油畫(huà),是中國油畫(huà)真正的奠基者。第一代油畫(huà)家有徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、顏文樑、常玉、陳澄波、陳抱一、關(guān)紫蘭等人。第二代油畫(huà)家包括吳作人、董希文、吳冠中、趙無(wú)極、朱德群等人,他們創(chuàng )作于上世紀五六十年代的作品也歸為早期油畫(huà)范疇。
數據顯示,在“中國油畫(huà)家總成交額排名”前50位中,第一代和第二代油畫(huà)家占了16席,占到總量的近1/3,可見(jiàn)老油畫(huà)市場(chǎng)板塊的重要性。
最早挖掘老油畫(huà)板塊的是港臺地區。1991年香港佳士得秋拍油畫(huà)專(zhuān)場(chǎng)中,有數十件老油畫(huà)上拍;到了90年代中后期,蘇富比、佳士得更是新辟“20世紀亞洲藝術(shù)”專(zhuān)場(chǎng),主推中國早期油畫(huà)。20多年以來(lái),在拍賣(mài)行帶動(dòng)下,包括常玉、劉海粟、顏文樑等第一代名家都得到很好的學(xué)術(shù)梳理與市場(chǎng)建立。
而中國內地的早期油畫(huà)拍賣(mài)則要滯后20年。2010年秋拍,中國嘉德首次將老油畫(huà)作為單獨板塊推出,按照歷史脈絡(luò ),重點(diǎn)推出第一、第二代油畫(huà)家的作品。當年,嘉德專(zhuān)拍雖然只拍得1871萬(wàn)元,卻得到市場(chǎng)的良好反饋。第二年嘉德春拍,中國早期油畫(huà)專(zhuān)場(chǎng)的總成交額就達到了6295.6萬(wàn)元。到了2011年秋拍時(shí),嘉德這個(gè)專(zhuān)場(chǎng)的總成交額更是一舉達到1.3億元。
中國嘉德老油畫(huà)的成功推出,啟動(dòng)了市場(chǎng)氛圍,其他包括北京匡時(shí)、北京翰海等內地拍賣(mài)行也紛紛加入這一板塊的推介。
2012年,在中國早期油畫(huà)排名前10位的拍賣(mài)作品中,有6件是由內地拍賣(mài)行拍出的;而在2010年,前12名早期油畫(huà)中,僅有4幅是在內地成交,可見(jiàn)老油畫(huà)的拍賣(mài)市場(chǎng)苗頭已轉向內地。
作品資源有限,價(jià)值未完全體現
市場(chǎng)人士認為,老油畫(huà)的價(jià)值更多不是考慮色彩、造型,而是這批畫(huà)家在中國油畫(huà)史承上啟下的地位。
1887年,李鐵夫先生第一個(gè)走出國門(mén)學(xué)習西方美術(shù),之后出現留法派、留日派等不同派別,他們?yōu)橹袊摹拔鞣剿囆g(shù)”打下堅實(shí)基礎和重要的理論經(jīng)驗。大致來(lái)看,中國老油畫(huà)的整體風(fēng)格,一是以學(xué)院派的寫(xiě)實(shí)主義為代表,追求形體真實(shí)、構圖典型,以徐悲鴻先生為典型;二是印象派、后印象派,追求色彩的張力、色調的風(fēng)格,以劉海栗先生為代表;三是在中西藝術(shù)之間尋找融合,甚至是偏向中國美學(xué)與色彩的表達,代表人物則是林?zhù)P眠先生。
世紀翰墨畫(huà)廊負責人林松認為,如今在市場(chǎng)上火爆的所謂“寫(xiě)實(shí)油畫(huà)”都是由老油畫(huà)一脈相承而來(lái)的,寫(xiě)實(shí)油畫(huà)賣(mài)得貴,老油畫(huà)價(jià)格必然會(huì )補漲,而且不會(huì )出現當代油畫(huà)大起大落的現象。
很早就介入老油畫(huà)收藏的張顯東先生認為,老油畫(huà)的市場(chǎng)還處于蘇醒時(shí)期,老油畫(huà)學(xué)術(shù)梳理也急待完善,官方美術(shù)館沒(méi)有完整的民國老油畫(huà)收藏,民間都是圈內學(xué)者與老油畫(huà)愛(ài)好者在收藏。
他介紹,老油畫(huà)的作品資源非常有限。第一代老油畫(huà)家回國后都難幸免戰爭的洗禮,生活動(dòng)蕩,創(chuàng )作量很少,而且油畫(huà)較之國畫(huà)更難保存,所以存世量非常少。兼工畫(huà)家與油畫(huà)的藝術(shù)家,其存世的國畫(huà)作品數量至少是他油畫(huà)作品的10倍,比如徐悲鴻,他的國畫(huà)作品要比他的油畫(huà)作品多得多。所以,他們同期的油畫(huà)作品比國畫(huà)更稀缺,也理應更加珍貴。
雖然,徐悲鴻等大師的油畫(huà)比國畫(huà)價(jià)格低,但已成為市場(chǎng)亮點(diǎn),受到藏家的熱捧。還有一些重要油畫(huà)家幾乎被歷史遺忘,比如李鐵夫、沙耆、呂斯百、周碧初等人。李鐵夫的最高拍賣(mài)紀錄為2009年在北京保利拍出的《康有為畫(huà)像》,價(jià)格為201萬(wàn)元;沙耆的最高拍賣(mài)紀錄作品為《市集》,2011年北京翰海拍出
143萬(wàn)元;呂斯百最高紀錄《天竹》僅拍得74萬(wàn)元,還不及一些當代寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的拍賣(mài)價(jià)格。
業(yè)內人士認為,在技法上,后人對這些油畫(huà)家有一定超越,但老油畫(huà)家作品的先行地位與藝術(shù)價(jià)值理應得到客觀(guān)認可。
做好學(xué)術(shù)功課,長(cháng)線(xiàn)收藏
“老油畫(huà)收藏是一個(gè)很專(zhuān)業(yè)、技術(shù)含量很高的領(lǐng)域,甚至是一個(gè)學(xué)術(shù)課題!绷炙烧J為,老油畫(huà)的美術(shù)地位很高,不能像炒當代藝術(shù)那樣炒老油畫(huà),而應該在學(xué)術(shù)關(guān)注上多下功夫,慢慢增加其價(jià)值砝碼,以長(cháng)線(xiàn)收藏帶動(dòng)市場(chǎng)。
在內地,油畫(huà)收藏群體本來(lái)就不如國畫(huà)大,老油畫(huà)存世量又少,再加上油畫(huà)比國畫(huà)更難辨偽,使得一些收藏家不敢輕易涉足。
2010年,徐悲鴻的油畫(huà)作品《蔣碧薇像》以7280萬(wàn)元拍出,接著(zhù)就被媒體曝出,這件作品是中央美院油畫(huà)研修班首屆學(xué)生的一張習作。2012年,上海寶龍拍賣(mài)公司以8900萬(wàn)元高價(jià)拍出徐悲鴻的《九方皋》,也引發(fā)各方爭議,業(yè)內人士認為,從畫(huà)作的創(chuàng )作手法、色彩、落款等方面都破綻百出。這兩幅作品至今處于爭議與陰影中,無(wú)法給出判別真偽的確鑿無(wú)疑的證據。
至今,國內沒(méi)有權威鑒定機構可以辯偽,拍賣(mài)行一般根據三個(gè)步驟來(lái)鑒定,一是查找史料和著(zhù)錄,二是考察來(lái)源,三是單憑眼力和經(jīng)驗。上海油畫(huà)修復師李映真告訴記者,民國期間出版物非常少,查找著(zhù)錄實(shí)屬不易,藏家可探究作品的來(lái)源,是否為畫(huà)家后代流出,或有沒(méi)有早期畫(huà)廊介入過(guò)。
除此之外,畫(huà)框、畫(huà)布和顏料也是辯偽的三大線(xiàn)索:老油畫(huà)顏料固化嚴重,很脆、很硬,大多有明顯開(kāi)裂;老畫(huà)布經(jīng)過(guò)六七十年,其內在纖維都嚴重脆化、糟化;通過(guò)畫(huà)框也能辨別,做舊畫(huà)框與原裝老畫(huà)框,其蝕化肌理與痕跡是不一樣的。
目前,藝術(shù)品市場(chǎng)存在很多不確定性因素,老油畫(huà)是難能可貴,可以確定的收藏板塊。專(zhuān)家建議,只要作品真實(shí)可靠,老油畫(huà)本身是具備長(cháng)期收藏價(jià)值的。