也許我們可以輕而易舉地列出法國新浪潮運動(dòng)的代表人物，報上《星球大戰》所有劇集的標題和上映時(shí)間，甚至可以記起某次戛納頒獎禮上尼克·基德曼的裝束；卻少有人能舉出一位哈薩克斯坦導演的名字，也鮮知道印度電影工業(yè)已經(jīng)度過(guò)了它的第一百個(gè)年頭，甚至壓根不知道第一部在緬甸取景的電影拍攝于2012年，第一部沙特阿拉伯電影也在同一年橫空出世……
　　好萊塢電影工業(yè)的絕對霸權和歐洲老牌國家的電影文化不斷生產(chǎn)著(zhù)新的視覺(jué)盛宴，讓第七藝術(shù)在愈來(lái)愈成熟的技術(shù)保障下生生不息，也使人們有意無(wú)意選擇性地忽略了第三世界寶貴的電影遺產(chǎn)。南特三大洲電影節的存在，正是為了彌補這樣的遺憾，它試圖提醒我們，除了奧斯卡和歐洲三大電影節，這個(gè)多元的世界有更多的顏色與路徑。
　　“三大洲”指的是亞洲、非洲和拉丁美洲，顧名思義，電影節放映的電影主要都來(lái)自于這些地區。對于南特三大洲電影節的選片人來(lái)說(shuō)，向觀(guān)眾們提供另一種視野，是他們肩負的最主要任務(wù)。如今，電影節已經(jīng)度過(guò)了35個(gè)年頭，在這段說(shuō)短不短，說(shuō)長(cháng)不長(cháng)的年頭里，發(fā)掘展示了難以計數的電影珍寶，許多影人也得以由此登上了國際影壇，侯孝賢、賈樟柯、王家衛等如今兩岸三地最為活躍的導演，都是藉由南特的舞臺，為世界觀(guān)眾所熟知。
　　今年共有9部電影入圍主競賽單元，其中包括中國導演王兵的《瘋愛(ài)》。王兵去年一部《三姊妹》奪得“金氣球”大獎后，南特的觀(guān)眾就對這個(gè)名字念念不忘。這幾天走在電影院附近的大街小巷，時(shí)�？梢月�(tīng)見(jiàn)法國人扎堆討論著(zhù)他長(cháng)達四個(gè)小時(shí)的新紀錄片。韓國人洪尚秀大名鼎鼎，也不用贅述，他也是入圍影片中腕兒最大的一位。最近幾年，他的小品式電影創(chuàng )作越來(lái)越順，流程也越來(lái)越短，新晉出爐的《我們的善熙》是他今年的第二部電影，僅用六天時(shí)間就拍攝完成，速度快得把氣喘吁吁的電影節選片人拋在了后頭。
　　除去這兩位，其他參賽影片均出自新人之手：年輕的緬甸導演趙德胤的《窮人·榴蓮·麻藥·偷渡客》將視野投向來(lái)自故土，卻因生活所迫而移民泰國，同時(shí)從事合法和非法事業(yè)的無(wú)根漂泊者。他試圖模糊紀錄片和劇情片的界限，啟用非專(zhuān)業(yè)演員，用曲筆的方法，觀(guān)察緬甸改革后的社會(huì )現狀。巴西的《呼吸》和秘魯的《失聲》都在類(lèi)型片拍攝手法上進(jìn)行了有益的嘗試。前者在紀錄片中，通過(guò)層次感鮮明的剪輯，為南美洲一處小村莊的自然風(fēng)光和生老病死注入了極強的情節性；后者則通過(guò)超現實(shí)的收束，消解了懸疑片必須在結尾揭曉謎底的陳規。泰國的《36》，日本的《河畔的朔子》繼續走著(zhù)文藝小清新路線(xiàn)，而伊朗《打破陳規》和土耳其《我不是他》則更注重戲劇性沖突的制造……
　　痛苦、欣慰、狂喜、無(wú)奈、壓抑、歡慶……電影為我們提供不同的渠道表達情緒、窺看世界。通往電影花園的道路，有人把步子邁得氣壯如牛，振臂高呼應者如潮；有人謹小慎微亦步亦趨，在默默無(wú)聞中講述切膚的故事。這些腳步都令人尊敬，我們追隨它們越過(guò)地平線(xiàn)，去探知隱秘的真假美丑，分岔路上，亦自有一番風(fēng)景。