2014年的柏林電影節，有12部華語(yǔ)片參與不同單元的競賽，演員梁朝偉是評審團的一員，好像它和中國人的關(guān)系越來(lái)越密切，這段淵源細數起來(lái)是耐人尋味的。
　　大概從十幾年前開(kāi)始，柏林電影節的大獎就跟電影強國們沒(méi)什么關(guān)系了——中間或有法提赫?阿金這樣的本土選手登頂，但不要忘了，他拍的是歐亞大陸橋這樣的的跨文化沖突電影。柏林沒(méi)有那么多大師，又時(shí)常顯得銳氣和冒進(jìn)，入選影片的題材常常與后冷戰時(shí)期的政治息息相關(guān)，人們常說(shuō)，柏林喜歡那些表現政治、追逐熱門(mén)主題的電影們，主席迪特?科斯里克曾在某年做過(guò)總結，叫“社會(huì )變遷”。這個(gè)詞語(yǔ)，也適用于這十幾年柏林電影節的選片風(fēng)格。
　　總把視線(xiàn)投向東方是柏林的習慣，從東歐的羅馬尼亞到中東的伊朗以及遠東的中國。其中幾次，柏林的觸手伸到了拉丁美洲，像巴西與秘魯等廣袤的第三世界。而類(lèi)似的趨勢主流基本是不會(huì )出現在戛納或者威尼斯，這兩個(gè)電影節，歐美電影強國的優(yōu)勢明顯，擁有自己的關(guān)系戶(hù)。而相對年輕和弱勢的柏林，不得不接受被挖墻腳的尷尬命運。
　　從發(fā)掘的角度來(lái)說(shuō)，柏林很大膽，夠激進(jìn)，充滿(mǎn)活力。但相應的，由于這些國家在電影文化上處于弱勢地位，近年來(lái)的絕大多數金熊獎并未能像第61屆的得主伊朗電影《一次別離》那樣，在第一時(shí)間引發(fā)現象級的討論反應，不少片子甚至淪為了敗筆，遭遇無(wú)人知曉的尷尬境地。
　　給大家舉個(gè)熟悉的例子——來(lái)自中國的導演、柏林紅人王全安。自《圖雅的婚事》拿過(guò)大獎，他的《團圓》和《白鹿原》又先后拿獎，大有一種比肩第五代導演的架勢�？蓪�(shí)際上，除了賺得一個(gè)老婆，除了通過(guò)大制作拿到更多預算，王全安在內地影壇的地位并沒(méi)有什么實(shí)質(zhì)性改變。這大概是因為華語(yǔ)電影已經(jīng)步入了市場(chǎng)主導的時(shí)代，三大電影節的藝術(shù)地位和話(huà)題效應不斷被削弱，版面都沒(méi)保障了。更有甚者，三大節就像開(kāi)玩笑一般，先后把最佳編劇獎發(fā)給了內地電影（《左右》、《團圓》、《春風(fēng)沉醉的夜晚》、《天注定》），可實(shí)際上，內地電影最缺的正是好劇本。所以，歐洲人玩他們的電影節，中國人忙著(zhù)貢獻自己的票房。
　　于是乎，這幾年三大節捎給給中國影迷的最多信息是抱鴨蛋和剃光頭，結果2014年，三部華語(yǔ)電影（并且是內地電影）入圍了第64屆柏林電影節的競賽單元，其他大小單元，合計有12部華語(yǔ)電影奔赴柏林，更多人的反應是詫異�！稛o(wú)人區》？它不是票房片嗎，怎么看也就是個(gè)類(lèi)型片�！锻颇谩�？這部電影在戛納和威尼斯轉了一圈，還是落戶(hù)柏林了�！栋兹昭婊稹�？傳說(shuō)中的中國獨立電影實(shí)在消失了太久，以至于大家都忘了有這茬事。
　　話(huà)說(shuō)如此，對寂寞太久的華語(yǔ)電影來(lái)講，這當然是好事，更是喜事。再怎么嚴己寬人，這些片子都不可能比《三槍拍案驚奇》入圍柏林競賽來(lái)得離譜。更何況，這本來(lái)就是德國人把關(guān)的事情，中國人看看獲獎名單就好了。
　　入圍全景單元和其他單元的片子也值得一說(shuō)，里頭不僅有林超賢的警匪片（2013年的《激戰》小有成績(jì)），也有陳果的恐怖片（2013年鬼魅系列表現最佳的一名導演），蔡明亮繼續玩他的行為藝術(shù)，同時(shí)還有女導演卓立的新片�？梢哉f(shuō)，香港電影和臺灣電影依然保持了它們的各自特征，內地獨立電影依然墻角開(kāi)花，曹保平、趙大勇、周豪都有新片入選，值得慶賀。
　　顯然，華語(yǔ)電影在柏林是一貫有好運氣的，這就像一個(gè)隱形的契約和承諾。新千年開(kāi)始，柏林和威尼斯繼續對華語(yǔ)電影心懷愛(ài)意，相比之下，戛納似乎有些冷漠——當然華語(yǔ)電影實(shí)力不濟也是一大原因。具體于柏林，大概每?jì)赡昃蜁?huì )給華語(yǔ)電影發(fā)個(gè)獎。所以，有人信誓旦旦地說(shuō)，這回三部華語(yǔ)電影，那肯定有獎拿，甚至還會(huì )是大獎。
　　華語(yǔ)電影在柏林拿的獎項千奇百趣，前前后后幾乎拿了個(gè)遍。單這十來(lái)年，里面有金熊獎最佳影片（《圖雅的婚事》），有評審團大獎（《孔雀》），有最佳導演（《愛(ài)你愛(ài)我》），有前面說(shuō)的最佳編劇獎，甚至還有最佳音樂(lè )（《伊莎貝拉》）。主競賽以外的單元，同樣不乏好成績(jì)，因此，說(shuō)柏林是華語(yǔ)電影的福地，并不為過(guò)。
　　早在1987年，張藝謀就憑借《紅高粱》拿下了金熊獎，開(kāi)啟了無(wú)敵的拿獎模式，而陳凱歌還得繼續壓抑好多年。1993年，柏林慷慨無(wú)比，一口氣給了華語(yǔ)電影兩個(gè)金熊獎：《喜宴》和《香魂女》。香港的許鞍華、關(guān)錦鵬、嚴浩，這些偏文藝片通俗劇戲路的導演，只因電影語(yǔ)言“不夠藝術(shù)”，他們無(wú)法進(jìn)入戛納視野，但在柏林卻是成績(jì)可喜。臺灣人更不必說(shuō)，李安也是起家于柏林，再有蔡明亮和林正盛。不僅如此，柏林也歡迎中國電影人以及女演員來(lái)?yè)�當評委，鞏俐、余男自不必說(shuō)，連白靈和舒淇都有入選。
　　有人要想，是不是主席大人迪特?科斯里克的影響。戛納曾有濃厚的雅各布色彩，同時(shí)福茂絲毫不想掩飾他的電影口味，威尼斯又有穆勒親政，而相比之下，迪特?科斯里克的聲名好像沒(méi)有其他兩位大佬傳得遠。原因一方面是三大節的影響強勢，另一方面，科斯里克并沒(méi)有那么偏執的藝術(shù)標準，而是兼而有之，似乎也不那么愛(ài)出風(fēng)頭。但實(shí)際上，2001年上任的科斯里克并沒(méi)有更明顯的偏愛(ài)華語(yǔ)電影，因為就十年成績(jì)單來(lái)說(shuō)，上世紀九十年代才是華語(yǔ)電影的幸福時(shí)光。不過(guò)，當雅各布和穆勒都已經(jīng)離任，迪特?科斯里克卻會(huì )在柏林堅持更久。
　　如果非要說(shuō)，華語(yǔ)電影有什么特質(zhì)吸引著(zhù)柏林，那大概是社會(huì )轉型期的魅力以及電影里華人社會(huì )的豐富樣本與驚人包容。這表現為內地電影的起伏不定和普遍衰弱（這恰恰是戛納最為忌諱的），也表現為香港電影和臺灣電經(jīng)歷的波動(dòng)坎坷�；蛟S可以名之為，陣痛期。即便中國電影市場(chǎng)紅火，但柏林還是堅持藝術(shù)準則，優(yōu)待獨立電影。細究入圍影片又會(huì )發(fā)現，《白日焰火》和《無(wú)人區》都不同程度涉及到與體制的對話(huà)，尤其是后者，如果知曉它的上映風(fēng)波，那么柏林顯然又充當了好事者�！稛o(wú)人區》這樣的電影，可能是寧浩在藝術(shù)風(fēng)格上的一次探索，但當他都忘了有這么一回事，柏林邀約飛至。
　　不過(guò)，電影節本是一個(gè)海淘加精挑細選的固定流程，三地華語(yǔ)電影的總產(chǎn)量擺那，不說(shuō)瞎貓抓死老鼠，一個(gè)國際電影節如果沒(méi)有幾部華語(yǔ)電影，總感覺(jué)也說(shuō)不過(guò)去。除非是限制于本土的影展電影節，否則保證基本的電影多樣性和文化交流功能也是一個(gè)電影節的天然職能。
　　或許，這才是柏林電影節和華語(yǔ)電影。