編者按：
　　中國畫(huà)廊業(yè)在經(jīng)歷了2005——2007年的第一個(gè)發(fā)展黃金期后即陷入了長(cháng)達數年之久的發(fā)展低谷，不管是隨后的全球金融危機還是2011年的藝術(shù)品金融化浪潮，乃至2012年后的整體市場(chǎng)調整，都未能給中國的畫(huà)廊界帶來(lái)“二度春光”。那么，在久歷磨難與風(fēng)雨之后，中國的畫(huà)廊業(yè)還能否在2014年迎來(lái)屬于自己的春天？
　　2005年——2007年是國內藝術(shù)界公認的畫(huà)廊發(fā)展最為集中也是最為迅猛的黃金時(shí)期。雖然在這一時(shí)段內，借由國內當代藝術(shù)市場(chǎng)的火熱，很多以當代藝術(shù)為主要經(jīng)營(yíng)方向的國內商業(yè)畫(huà)廊、藝術(shù)機構過(guò)度粗放地進(jìn)入市場(chǎng)，為日后的國內藝術(shù)品交易市場(chǎng)埋下了“泡沫式”發(fā)展的隱患，但不得不說(shuō)，正是因為有了這樣的一個(gè)畫(huà)廊發(fā)展高峰期，才有了日后大浪淘沙、優(yōu)勝劣汰后的國內一級市場(chǎng)。
　　正所謂“成也蕭何敗也蕭何”，這一隱患讓市場(chǎng)在之后的數年一直深受其害，但也同樣成就了今日中國畫(huà)廊業(yè)的繁盛。

　　余毒未盡，畫(huà)廊業(yè)仍需凈化

　　很多人或許不愿承認，但事實(shí)確是如此：今日國內畫(huà)廊界的整體蕭條低迷，甚至舉步維艱，正是在為最初的盲目發(fā)展埋單，只不過(guò)，在今日的埋單者當中，已經(jīng)很少能再見(jiàn)到當年的身影。當別人在享受“大樹(shù)底下好乘涼”的愜意之時(shí)，而我們卻只能忙著(zhù)“替他人還債”，不得不說(shuō)今日的畫(huà)廊經(jīng)營(yíng)者實(shí)在是有些“苦”得冤枉。
　　畫(huà)廊在原本的市場(chǎng)鏈條中是一個(gè)極為重要的環(huán)節，這是舉世公認的國際慣例。而在國內，畫(huà)廊的職能在被拍賣(mài)行以及交易所甚至是藝術(shù)品基金連番轟炸之后，變成了一個(gè)職能極為簡(jiǎn)單的買(mǎi)賣(mài)中間人：今天的展覽只是為了明天的買(mǎi)賣(mài)。如此簡(jiǎn)單而單一的職能讓畫(huà)廊變成了畫(huà)店。試問(wèn)，退步到商店后的畫(huà)廊還能有多少價(jià)值？而這樣的價(jià)值又怎么配得上其原本的市場(chǎng)屬性，被忽視甚至被淘汰又有何可悲傷？
　　大浪淘沙過(guò)后依舊堅守的畫(huà)廊自然也不甘繼續如此的境地，奮起反擊自是必然，但長(cháng)久以來(lái)的市場(chǎng)倒掛已然造就了某種交易定勢：不管是藝術(shù)家本人也好還是畫(huà)廊也罷，每年都會(huì )拿出一部分作品參與到拍賣(mài)市場(chǎng)當中，以此來(lái)?yè)Q回一年的生活用度。這樣的情況自然加劇了拍賣(mài)領(lǐng)域市場(chǎng)地位的提升而削弱了畫(huà)廊在市場(chǎng)當中應有的價(jià)值。在此消彼長(cháng)間，畫(huà)廊業(yè)越發(fā)羸弱而拍賣(mài)卻越發(fā)壯大，直至發(fā)展到現在的市場(chǎng)倒掛。
　　不解決藝術(shù)品交易市場(chǎng)的兩級倒掛問(wèn)題，國內的畫(huà)廊業(yè)就難有真正的發(fā)展。同樣，如果不解決舊有的粗放式發(fā)展陋習，畫(huà)廊業(yè)同樣難有美好的明天。

　　新生力量帶來(lái)新的生機

　　2012年的市場(chǎng)調整對于很多人而言顯然不只是灰暗，還有希望。就在眾多市場(chǎng)常見(jiàn)藝術(shù)門(mén)類(lèi)在市場(chǎng)調整大潮中陷入低迷之時(shí)，當代水墨以及一些新的藝術(shù)門(mén)類(lèi)開(kāi)始在一級市場(chǎng)和二級市場(chǎng)中嶄露頭角。從2011年開(kāi)始，當代水墨先是在海外市場(chǎng)大放異彩，隨后引得眾多國內藝術(shù)機構的注意，一些畫(huà)廊更是在抓住此時(shí)機借助當代水墨之力走上了市場(chǎng)復興之路�！跋�山清遠”、“再水墨”、“工在當代”等眾多跟當代水墨有關(guān)的學(xué)術(shù)展覽先后在國內外上演，促動(dòng)了當代水墨異軍突起，引領(lǐng)了市場(chǎng)繁榮，令這一默默掙扎中的藝術(shù)門(mén)類(lèi)迎來(lái)了屬于自己的發(fā)展春天。有觀(guān)點(diǎn)認為，“中國的當代水墨藝術(shù)將會(huì )是未來(lái)10年中國藝術(shù)唯一能夠真正與西方當代藝術(shù)分庭抗禮的中堅力量”。這樣的說(shuō)法或許過(guò)于武斷，但融合了中國傳統藝術(shù)與西方現代繪畫(huà)精髓的當代水墨確實(shí)潛力巨大，值得眾多市場(chǎng)操盤(pán)手放手一試。而在隨后的市場(chǎng)表現當中，當代水墨也確實(shí)亮點(diǎn)不斷，雖然在拍賣(mài)領(lǐng)域未有天價(jià)出現，但整體火熱的局面還是讓人不禁聯(lián)想到了2005年前后的中國當代藝術(shù)市場(chǎng)熱潮。
　　在如此大潮之下，一些原本就致力于當代水墨推廣的商業(yè)機構自然獲益匪淺，許多畫(huà)廊經(jīng)營(yíng)者趁此良機賺了個(gè)盆滿(mǎn)缽圓�；蛟S是借此東風(fēng)之力，很多新興的藝術(shù)機構也開(kāi)始選擇以當代水墨為主要經(jīng)營(yíng)的方向，如原伊比利亞藝術(shù)中心在更名為蜂巢藝術(shù)中心后，就明確表示將會(huì )以當代水墨作為今后的主要推廣對象，在其先后舉辦的幾次大型展覽中，當代水墨的確占據了大多數。與蜂巢藝術(shù)中心近似，2012年9月成立的新水墨意象館也用其開(kāi)館大展“新水墨風(fēng)向標”標明了自己的態(tài)度和發(fā)展方向。
　　“新水墨”與“當代水墨”之間究竟存有怎樣的關(guān)聯(lián)性，兩者誰(shuí)才是更能代表當前水墨領(lǐng)域特點(diǎn)的代名詞？這一直是業(yè)界十分關(guān)注且頭疼的事情�！靶滤�墨”重在“新”字，而“當代水墨”意在“當代”。仔細考量起來(lái)，兩個(gè)概念其實(shí)都是在強調時(shí)間性，即突出具有當代藝術(shù)語(yǔ)言的新的水墨創(chuàng )作方式。而這樣的時(shí)間性雖然不足以完全區分新的水墨創(chuàng )作方式與傳統水墨之間的差異，但在眾說(shuō)紛紜、莫衷一是的今天，兩者都有存在的空間，也都有各自支持的群體。
　　“新水墨意象館”從名字上即可看出其所支持的概念為“新水墨”。首先在概念上，新水墨意象館執行館長(cháng)侯明軒給出了自己的觀(guān)點(diǎn)，“其實(shí)？現在，很多人開(kāi)始對‘新水墨’的概念提出了疑問(wèn)，什么是‘新水墨’？我們有自己的觀(guān)點(diǎn)，這種水墨創(chuàng )作形式首先要有傳承性和民族性。世界文化當中如果沒(méi)有中國的文化是不完整的，不管在發(fā)展、變革的過(guò)程當中，我們學(xué)習了多少別人的文化經(jīng)驗，都應該嘗試著(zhù)與我們本身的民族文化進(jìn)行結合，文化的發(fā)展本身就是一個(gè)不斷融合創(chuàng )新的過(guò)程，只不過(guò)‘新水墨’的創(chuàng )作本體是中國的傳統文化，它的發(fā)展融合了其它文化，但這種融合不應該是徹底地拋棄傳統文化，需要有一定的傳承跟延續。其次，還要有時(shí)代性。藝術(shù)創(chuàng )作應該跟時(shí)代同步，需要獲得現代人的認可與接受，這就需要在傳統的基礎上有所創(chuàng )新，跟時(shí)代接軌，融合當下的人文感受在創(chuàng )作當中�；蛟S我們今天視之為傳統的文化在其產(chǎn)生時(shí)期其實(shí)也是新的，只不過(guò)這種‘新’在傳承了上百年之后，變成了我們眼中的‘老’，但這并不能掩蓋其最初的‘新’的身份�！�新水墨’也是如此，只不過(guò)是在今天我們將其稱(chēng)為‘新’，但再過(guò)去幾十年，這種‘新’或許就變成了‘舊’。但不管如何變化，其民族性和傳承性卻一直存在�！�
　　以此理念為支撐的新水墨意象館看似是在搭“新水墨”大潮的“順風(fēng)車(chē)”，但實(shí)則不然。在2013年市場(chǎng)如此不景氣的大環(huán)境下還有膽量開(kāi)辟空間，唯以“新水墨”作為發(fā)展方向，實(shí)則也是對風(fēng)險與機遇權衡之后的理智之舉。據侯明軒介紹，其實(shí)早在幾年前，公司就已經(jīng)在從事藝術(shù)領(lǐng)域的工作。雖然早期多是以城市園林設計規劃項目為主，稍有具體的藝術(shù)空間呈現，但隨著(zhù)業(yè)務(wù)發(fā)展的需要，成立一個(gè)自己的空間已是勢在必行之舉。而在談到具體的空間經(jīng)營(yíng)時(shí)，侯明軒也就新水墨意象館的特色做了簡(jiǎn)單的介紹，稱(chēng)會(huì )所式藝術(shù)空間將會(huì )是未來(lái)藝術(shù)館的特點(diǎn)之一——在多達3000多平米的空間內，合理地劃分出展示空間、藝術(shù)休閑會(huì )所以及一塊獨立的室外花園展區。室外花園展區將作為一項公共文化項目在今年3月份開(kāi)始動(dòng)工，完全由一位藝術(shù)家的作品構成，計劃于今年6月份完成并對公眾開(kāi)放。這也是藝術(shù)館在建館之初就已與當地政府達成的藝術(shù)項目。在此之后，整個(gè)藝術(shù)館展區還將與攝影家協(xié)會(huì )合作，定期進(jìn)行攝影作品的展示。當然，其它藝術(shù)形式也會(huì )不定期地在花園展區中呈現。
　　作為一家有著(zhù)IT經(jīng)營(yíng)經(jīng)驗的藝術(shù)館，新水墨意象館在之后的發(fā)展中也會(huì )借鑒金融領(lǐng)域的管理經(jīng)驗進(jìn)行藝術(shù)金融化的操作，并會(huì )為其藏家群體提供專(zhuān)業(yè)化的市場(chǎng)指導以及藝術(shù)品金融化服務(wù)。相信這樣的跨界經(jīng)營(yíng)方式，定能給一些新的藝術(shù)品收藏群體帶來(lái)不一樣的收藏樂(lè )趣。
　　新水墨意象館作為畫(huà)廊界的新人，借助新穎的經(jīng)營(yíng)理念以及尚未退卻的“新水墨”熱潮，或許能在某種程度上縮短其融入市場(chǎng)的時(shí)間，但要想真的在如白云蒼狗般的國內畫(huà)廊界站穩腳跟，也還需要一份如老牌畫(huà)廊般的堅忍與不放棄。

　　困難時(shí)期，各有各的堅持

　　與新興藝術(shù)機構的初生牛犢不同，一眾業(yè)界的老牌畫(huà)廊雖然都情愿給2014年一個(gè)美好的預期，希望市場(chǎng)一年會(huì )比一年好，但在經(jīng)歷了2012年至今的市場(chǎng)蕭條后，越來(lái)越多的畫(huà)廊開(kāi)始緊縮銀根，放緩了擴張的腳步。
　　過(guò)慣了苦日子自然知道應該如何更好地將資金進(jìn)行配置。已在國內一級市場(chǎng)摸爬滾打了15個(gè)年頭的千年時(shí)間畫(huà)廊絕對稱(chēng)得上是國內畫(huà)廊界的“老人”了，雖然中間有過(guò)多線(xiàn)發(fā)展的輝煌經(jīng)歷，但在市場(chǎng)不景氣的今天，千年時(shí)間畫(huà)廊的經(jīng)營(yíng)在所難免地陷入了一個(gè)不大不小的低谷期。
　　千年時(shí)間畫(huà)廊的創(chuàng )辦人張思永直言了對于2013年畫(huà)廊經(jīng)營(yíng)狀況的不滿(mǎn)意：“其實(shí)說(shuō)到底，從事當代藝術(shù)經(jīng)營(yíng)的畫(huà)廊基本上都是一些小型機構，而小型機構的痛苦卻又是少有人問(wèn)津的，甚至是有苦說(shuō)不出來(lái)。像我這種經(jīng)營(yíng)了15年的畫(huà)廊，按理說(shuō)我已經(jīng)有比較充足的行業(yè)經(jīng)驗，有能自如地度過(guò)各種難關(guān)的可能性，但到了2013年，我都覺(jué)得捉襟見(jiàn)肘，非常非常之難。這種難第一是體現在藝術(shù)家作品質(zhì)量并未下降；第二，畫(huà)廊基本的推廣方式和宣傳平臺是在加強；第三，我們空間的日常計劃是排得有條不紊的。但市場(chǎng)或者市場(chǎng)的判斷以及消費群受各種政策、金融甚至是經(jīng)濟信息的影響，導致多數藝術(shù)品的受眾群體在觀(guān)望。而這種觀(guān)望還不是一種基于冷靜基礎上的判斷，而是根本沒(méi)有判斷的隔岸觀(guān)火。國家的經(jīng)濟、政策是可變的，但藝術(shù)與其相關(guān)的市場(chǎng)的發(fā)展是非常緩慢的，雖然藝術(shù)市場(chǎng)在前幾年經(jīng)歷了一場(chǎng)‘泡沫’，但最近幾年已經(jīng)在趨向單純化的、更為務(wù)實(shí)的收藏。畫(huà)廊以及藝術(shù)家已經(jīng)意識到市場(chǎng)正規、有序、長(cháng)期發(fā)展的重要性，也都在努力朝這個(gè)方向在努力。但這種努力不是3-5年的時(shí)間就能贏(yíng)來(lái)一個(gè)大的跨越，也需要國家的相關(guān)政策能夠提供相應的優(yōu)惠、扶持甚至是獎勵。對于畫(huà)廊在2014年的發(fā)展，我們認為還是要往細處挖掘，不期待有多大的市場(chǎng)，只希望每個(gè)月北京和外地的展覽能夠順利進(jìn)行，讓與我合作的藝術(shù)家看到一個(gè)專(zhuān)業(yè)畫(huà)廊當下選擇的路子還符合他們的要求，能夠讓這些藝術(shù)家擁有與之欣賞、對話(huà)的受眾。當然，最美好的愿望是這些受眾不僅欣賞和對話(huà)，也能有意愿收藏、購買(mǎi)、持有這些藝術(shù)品�！�
　　國家藝術(shù)基金的推出讓很多類(lèi)似于千年時(shí)間這樣的小型畫(huà)廊看到了國家政策對于文化產(chǎn)業(yè)的扶持態(tài)度，但同時(shí)，張思永也在為小型藝術(shù)機構能否切實(shí)獲得國家藝術(shù)基金的關(guān)注而擔憂(yōu)。與張思永有著(zhù)同樣顧慮的還有白盒子藝術(shù)館館長(cháng)孫永增，“當代藝術(shù)其實(shí)是一個(gè)很孤獨的行業(yè)�，F階段政府是很難直接來(lái)支持當代藝術(shù)的發(fā)展的，而企業(yè)圈也不可能理解你，(所以)就變成了一個(gè)非常小的圈子。在這種情況下，一個(gè)藝術(shù)機構所做的工作很容易被歸入到文化產(chǎn)業(yè)的范疇當中去。但在我看來(lái)這樣的歸類(lèi)太寬泛。在某種意義上，當代藝術(shù)做的是一種信仰產(chǎn)業(yè)，是一種關(guān)乎價(jià)值觀(guān)的產(chǎn)業(yè)。但從事這種產(chǎn)業(yè)的從業(yè)者或者畫(huà)廊經(jīng)營(yíng)者其實(shí)多數不擅長(cháng)與政府之間的溝通，而在這樣的基礎之上去謀求國家藝術(shù)基金的支持反而會(huì )消耗掉大量的時(shí)間和精力。再加上國家藝術(shù)基金是從一個(gè)宏觀(guān)文化的角度去扶持藝術(shù)，當代藝術(shù)可能在其中只占了很小很小的比例，而當代藝術(shù)的很多形式目前而言還并不適合與政府的直接合作。如此一來(lái)，甚至到最后，反而會(huì )得不償失�！�
　　一方面是畫(huà)廊希望獲得國家政策的支持，而另一方面則可能是政府無(wú)暇關(guān)注到當代藝術(shù)領(lǐng)域，在予取予求之間，畫(huà)廊希望獲得政策扶持的愿望逐漸趨向破滅。
　　既然外力難求，畫(huà)廊最終仍舊需要依靠自身之力來(lái)度過(guò)難關(guān)。張思永表示，2013年的難關(guān)就曾讓自己有過(guò)徘徊與懷疑，但在一番痛苦掙扎之后，他仍舊選擇了堅持�！霸谶@幾年里，我周邊的很多畫(huà)廊都默默關(guān)掉了。這是一個(gè)現實(shí)問(wèn)題：生存壓力越來(lái)越大。在2013年，我手上的幾個(gè)非常好的展覽也差點(diǎn)因為流動(dòng)資金的短缺而夭折，但我寧愿選擇借錢(qián)也要把展覽完成，就是希望讓這些優(yōu)秀的藝術(shù)家看到，一個(gè)專(zhuān)業(yè)畫(huà)廊在市場(chǎng)不景氣時(shí)不變的態(tài)度。當然，為了避免這樣的情況多次出現，我們也選擇了一些保守的措施，這些措施中既有減少現金消耗的目的，也有開(kāi)辟更多資金來(lái)源渠道的有效途徑，比如拉長(cháng)展覽時(shí)間，整理庫存優(yōu)秀作品進(jìn)行展示并參與拍賣(mài)。這么做的目的是讓更多的人看到千年時(shí)間在之前5年甚至10年中所做的努力。這些藝術(shù)家的作品雖然在當時(shí)并未被全面認可，但在今天卻經(jīng)過(guò)各方的努力獲得了多數人的認同，這既是藝術(shù)家的成功，也是畫(huà)廊的成功�！�
　　與千年時(shí)間在2013年的經(jīng)營(yíng)困境不同，白盒子藝術(shù)館由于不參與市場(chǎng)也幸運地躲過(guò)了市場(chǎng)反噬。記得在之前，孫勇增曾放出豪言，要用10年的投入來(lái)?yè)Q取白盒子藝術(shù)館的藝術(shù)品牌。白盒子能夠有如此之魄力，與孫勇增地產(chǎn)、酒店方面的深厚背景密不可分。據了解，白盒子藝術(shù)館自2009年成立以來(lái)，已經(jīng)累計投入超過(guò)500萬(wàn)元人民幣，而在這樣的投入面前，孫勇增依舊保持著(zhù)足夠的淡定。
　　堅持做學(xué)術(shù)推廣的收藏型畫(huà)廊是白盒子藝術(shù)館的一貫定位，而不參與市場(chǎng)環(huán)節也在白盒子藝術(shù)館創(chuàng )立后的幾年里被證實(shí)，也正是如此的堅持，讓白盒子藝術(shù)館在2012年的市場(chǎng)調整大潮以及2013年的市場(chǎng)低谷期并未遭到波及�！白鰧W(xué)術(shù)性的展覽、挑選優(yōu)秀的藝術(shù)家與策展人進(jìn)行合作一直是白盒子藝術(shù)館這幾年在做的事情，之后也會(huì )如此。在2014年，我們還會(huì )陸續呈現如何云昌、張小濤、景柯文、繆曉春等一些或將寫(xiě)入未來(lái)藝術(shù)史、或在同齡人當中較為成熟的、優(yōu)秀的年輕藝術(shù)家的展覽。當然，在與策展人的合作方式方面，2014年白盒子藝術(shù)館將不再設固定的藝術(shù)館策展人，轉而選擇與多位策展人或者是由項目而引發(fā)的策展人的合作模式。這也是為了讓藝術(shù)館能在展覽呈現方面變得更為多元化。同時(shí)，在空間方面，我們也做了相應的調整。在2013年曾邀請日本設計師黑川雅之代為設計了白盒子藝術(shù)館的藝術(shù)衍生品商店。在今年，這種合作還將會(huì )延續，并對藝術(shù)館整體空間做了新的規劃。比如原有的藝術(shù)衍生品商店將變?yōu)橐酝怀鏊囆g(shù)與設計、設計與生活概念的‘白盒子Art Design’；二樓小展廳將以鼓勵年輕藝術(shù)家創(chuàng )作為主的空間；現在一樓咖啡廳將會(huì )成為一個(gè)以藝術(shù)為媒介的精致茶室；同時(shí)在三樓還將開(kāi)辟一個(gè)收藏空間，用以展示藝術(shù)館的自有藏品；一樓大展廳則保持原有屬性不變。這樣的布局設計將會(huì )讓藝術(shù)館的空間變得更為明了和合理化�！�
　　融合了展覽的學(xué)術(shù)嚴謹性和國際化的白盒子藝術(shù)館也是希望借助2014年的空間變革來(lái)完成其對開(kāi)放性的追求。據孫勇增介紹，白盒子藝術(shù)館將在年中陸續完成空間改造工程，相信在一番大動(dòng)作之后的白盒子藝術(shù)館也會(huì )如同孫勇增對2014年的預計一樣美好。

　　選擇很重要，固執地堅持更重要

　　在以當代藝術(shù)為重心的798藝術(shù)區內，有這樣一家比較特殊的畫(huà)廊：它從成立之初就固執地以經(jīng)營(yíng)當代水墨為主，不管市場(chǎng)好與壞，初衷從未改變。從少有人問(wèn)津到如今的市場(chǎng)火熱，很多人都是在追著(zhù)市場(chǎng)跑，而唯獨這一家是個(gè)例外。這就是798藝術(shù)區內的一朵“奇葩”畫(huà)廊——太和藝術(shù)空間。
　　成立于2009年的太和藝術(shù)空間秉承著(zhù)這樣一個(gè)理念——致力于構建一個(gè)“新當代”的獨立藝術(shù)價(jià)值判斷體系，尋找和推廣具有“新當代”精神又兼具原創(chuàng )性的藝術(shù)家，著(zhù)重挖掘、推廣在藝術(shù)領(lǐng)域里默默耕耘的藝術(shù)家�！靶庐敶�”如同“新水墨”一般是個(gè)比較模糊的概念，而在太和藝術(shù)中心董事長(cháng)賈廷鋒的解釋當中，“新當代”即是在深諳中國傳統底蘊和西方先鋒藝術(shù)語(yǔ)言的基礎上兼具人文關(guān)懷，以一種質(zhì)樸的敘事方式來(lái)表達藝術(shù)理想的生活態(tài)度。
　　當代水墨近兩年的市場(chǎng)表現無(wú)疑是火爆的，而在多年前就已經(jīng)瞄準這一領(lǐng)域的賈廷鋒在2009年創(chuàng )辦太和藝術(shù)空間之后，更是將這一在當時(shí)還不怎么被看好的藝術(shù)門(mén)類(lèi)定為了畫(huà)廊今后的發(fā)展方向，這在當時(shí)無(wú)疑是一種冒險。而事實(shí)卻在幾年后證明了這一冒險是絕對值得的�！�2013年我的畫(huà)廊經(jīng)營(yíng)很好，盈利只是一個(gè)方面，海外分支畫(huà)廊的成立算是完成了我當初開(kāi)辦畫(huà)廊時(shí)定下的一個(gè)階段性目標�！�2013年12月2日，已經(jīng)逐漸成為太和藝術(shù)空間學(xué)術(shù)品牌的“自由的尺度”中國當代水墨聯(lián)展第四回——“中國當代水墨走向巴塞爾”在太和藝術(shù)空間美國分支機構——邁阿密尼娜 ? 托瑞斯藝術(shù)畫(huà)廊開(kāi)幕。展覽由中國美術(shù)館館長(cháng)范迪安擔任學(xué)術(shù)主持，太和藝術(shù)空間董事長(cháng)賈廷鋒擔任策展人。在巴塞爾邁阿密沙灘藝術(shù)博覽會(huì )期間舉辦的這次展覽共有26位中國當代水墨藝術(shù)家參展。由于展覽合同規定任何作品不得出售，所以，雖然這次的“自由的尺度”第四回是在巴塞爾邁阿密沙灘藝術(shù)博覽會(huì )期間舉辦，卻也并未給賈廷鋒的太和藝術(shù)空間帶來(lái)任何直接的利益回報。不過(guò)名聲已然在外，利益回報只是早晚的事情。
　　與“自由的尺度”第四回的海外之行“顆粒無(wú)收”相比，早前的展覽“態(tài)·初——侯珊瑚水墨畫(huà)展”卻在作品銷(xiāo)售上創(chuàng )造了一個(gè)傳奇——所有參展作品全部售出，且畫(huà)廊與每一位購買(mǎi)者簽訂了3年不得出售作品的協(xié)議。這樣多少有點(diǎn)“霸王條款”性質(zhì)的作品出售行為能在2013年藝術(shù)品市場(chǎng)如此不景氣的情況下出現，不得不讓人佩服賈廷鋒的那份霸氣和勇氣。
　　然而，市場(chǎng)對于當代水墨的過(guò)熱反應卻并未讓一直深受其益的賈廷鋒失去理智。在賈廷鋒看來(lái)，市場(chǎng)的過(guò)度火熱已經(jīng)使得目前當代水墨作品的市場(chǎng)價(jià)格整體偏高，而海外之行聽(tīng)到的抱怨也很好地反映了買(mǎi)家群體對這一現狀的不滿(mǎn)。鑒于此，賈廷鋒認為，“當代水墨的市場(chǎng)會(huì )在未來(lái)幾年遭到一定的阻擊，說(shuō)不定這種阻擊的先兆就會(huì )在今年出現，一些學(xué)術(shù)性?xún)r(jià)值不高的作品的市場(chǎng)價(jià)格會(huì )首先遭到調整�！�

　　看好或者看壞，市場(chǎng)就在那里

　　不管是新晉畫(huà)廊管理者侯明軒還是老牌畫(huà)廊主張思永，抑或是跟市場(chǎng)少有瓜葛的孫勇增，都對2014年的藝術(shù)品交易市場(chǎng)保持著(zhù)樂(lè )觀(guān)的態(tài)度，看好市場(chǎng)在繼2013年秋拍之后的回暖之風(fēng)。當然，賈廷鋒作為既得利益者，能夠如此冷靜且理性地看待當代水墨的未來(lái)市場(chǎng)發(fā)展同樣值得關(guān)注。但不管2014年的市場(chǎng)是變好還是變壞，市場(chǎng)就在那里，不離不棄。