一塊熏得黑黃的鋼板,嵌上幾十個(gè)煙頭和嚼過(guò)的口香糖;四個(gè)洗手液容器里,裝著(zhù)充滿(mǎn)活性微生物的洗手液;谷歌地圖拍攝的羅馬尼亞伊爾諾夫縣街景;鼻子被替換成微型攝像頭的玩具維尼熊……近日,種種突破我們常規概念的藝術(shù)作品,以“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)”的名義匯聚在北京尤倫斯當代藝術(shù)中心。
沖著(zhù)“后網(wǎng)絡(luò )”的名頭而來(lái),觀(guān)眾或多或少都期待著(zhù)一些高科技體驗。但令不少人感到意外的是,展廳內沒(méi)有多少“高精尖”內容,反而更多的是一些日常物件!皼](méi)想到看到的居然是陶瓷杯、照片墻,還有自動(dòng)取款機的隔板!鼻皝(lái)參觀(guān)的大學(xué)生安安說(shuō)。
與“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)”相對的概念——“網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)”,其重要的界定標準之一,就是作品必須是數字化的,必須較多地依托于網(wǎng)絡(luò )科技,并且在網(wǎng)絡(luò )上能最大限度地發(fā)揮能量。從技術(shù)角度來(lái)看,被定義為“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)”的種種藝術(shù)品,走的則是“親民路線(xiàn)”。
對于這一現象,該展的策展人凱倫·阿契認為,“‘后網(wǎng)絡(luò )’一詞并非對應于某個(gè)時(shí)間概念或者某種技術(shù)手段,而是指一種與互聯(lián)網(wǎng)共生的意識形態(tài),一種網(wǎng)絡(luò )思維方式!痹谒囆g(shù)實(shí)踐中,“后網(wǎng)絡(luò )”更多是指創(chuàng )作意識。這種思維貫穿整個(gè)藝術(shù)創(chuàng )作與藝術(shù)接受的過(guò)程,包括最初創(chuàng )作觀(guān)念的產(chǎn)生、創(chuàng )作藝術(shù)品的過(guò)程以及觀(guān)眾對于藝術(shù)品的理解和接受。
以藝術(shù)家巴尼·羅格斯的作品《自畫(huà)像:貓仔骨灰甕》為例,凱倫解釋?zhuān)涸谶@個(gè)作品中,藝術(shù)家將自己幻想成離奇死亡的貓咪,將普通的陶瓷杯化作它的骨灰盒。用這種形式,創(chuàng )作者對于不同身份之間的切換,進(jìn)行了進(jìn)一步的探索。當觀(guān)眾面對這一作品,可以將自己想象成這只離奇死亡的貓,甚至可以想象自己身居陶瓷杯之中!澳憧梢愿惺艿竭@件作品傳達給你的轉化思維、對于邏輯思維的解構,還有悲傷的情緒!彼f(shuō)。
此次展覽在全球范圍內算是首個(gè)“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)展”。此前,僅有德國卡塞爾弗里德利希阿魯門(mén)博物館以“對無(wú)名材料的推測”一展介入過(guò)對“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)”的探討。凱倫·阿契表示,“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)”這一概念自出現就備受爭議,一直被當代藝術(shù)家們激烈探討和爭論。此次展覽的“初心”,即是對頗受爭議的“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)”進(jìn)行一次廣泛調查、一種客觀(guān)呈現。
凱倫·阿契介紹,本次展覽集結了近40位西方當代藝術(shù)家的作品,力圖通過(guò)作品本身,而非過(guò)多的文字解釋?zhuān)瑸橹袊^(guān)眾展示什么是“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)”。她希望這種簡(jiǎn)單的文字闡述與豐富的作品意象相結合,能夠帶給觀(guān)者更多的想象空間!笆褂^(guān)眾能夠從自己的角度出發(fā),對作品作出不一樣的闡釋。這也是每一位藝術(shù)家想要的結果,即通過(guò)觀(guān)眾的接受使得作品能夠得到二次創(chuàng )作!
實(shí)際上,“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)展”相較于一般的當代藝術(shù)展,更為挑戰觀(guān)眾的“藝術(shù)自覺(jué)性”。筆者在展覽現場(chǎng)發(fā)現,如果不是每個(gè)作品旁邊都貼有標簽,很多作品會(huì )被觀(guān)眾直接忽略掉。如擺放在角落的白色座椅,有不少觀(guān)眾以為是供人休息用的,想也沒(méi)想直接坐上去,直到被現場(chǎng)服務(wù)人員友情提示,才知道這原來(lái)是一件名為“新劇場(chǎng)座椅”的展品;還有架在墻頂的一個(gè)小攝像頭,不少觀(guān)眾都以為這是館內自己的監控攝像頭,其實(shí)不然,這也是展品,名為“致命”。
對于這種現象,前來(lái)參觀(guān)的美國工程師馬克表示,這恰恰是本次展覽最吸引他的一點(diǎn)。馬克說(shuō),這種“探索”的樂(lè )趣,正是他對于這個(gè)展覽最喜愛(ài)的部分!斑@間屋子中的很多展品是你必須要多加留心、仔細觀(guān)察才能夠發(fā)現的。比如這只泰迪熊就是很好的例子,它趴在地上,如果你不夠仔細,根本不會(huì )注意到它。當你注意到它時(shí),這種發(fā)現的樂(lè )趣讓人激動(dòng),你能夠體會(huì )到它作為一個(gè)藝術(shù)品的價(jià)值!
但是,也有不少觀(guān)眾表示,不怎么習慣這種展覽。在尤倫斯附近工作的鄒女士常常來(lái)尤倫斯看展,各種流派、風(fēng)格的當代藝術(shù)展覽看過(guò)不少。她表示,這次看到的“后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)展”,相較于之前的其他當代藝術(shù)形式,“尤其難懂”!拔揖陀X(jué)得擺在最正中那只猴子特別好看,因為顏色很鮮亮,而且猴子的眼神兒刻畫(huà)得特別好,特別狡黠!庇纱,鄒女士頗為肯定地推斷說(shuō),這一定不是攝像作品,而是“什么特別的技術(shù)做出來(lái)的,真實(shí)的猴子哪兒有那么聰明的眼神?”
除了這只猴子之外,鄒女士直言其他的作品她基本沒(méi)看懂!拔也惶芾斫馑麄兿氡磉_什么東西。但我覺(jué)得這種看不懂,其實(shí)也挺符合‘后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)’這個(gè)概念的,畢竟‘網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)’咱們這些普通老百姓都不怎么懂,‘后網(wǎng)絡(luò )藝術(shù)’就更難懂了吧!
創(chuàng )作過(guò)《中國金融!、《巴別塔》等雕塑作品的青年雕塑家陳曦說(shuō),該展覽所透露出的時(shí)代互動(dòng)性是他最為欣賞的部分!斑@個(gè)展覽直接從現實(shí)生活取材,雖然每個(gè)單體是很獨立的,但從整體看,他們做的是這個(gè)時(shí)代的東西,有著(zhù)這個(gè)時(shí)代的特征!标愱卣f(shuō),“看展覽是一個(gè)觀(guān)者與創(chuàng )作者互動(dòng)的過(guò)程,做雕塑的看材質(zhì),搞美術(shù)的看色彩,做建筑的看結構。每個(gè)人都能從中理解到不同的東西,這也很符合當代藝術(shù)的氣質(zhì):自由、多元、多義!