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作為瑞士巴塞爾、邁阿密海灘巴塞爾藝博會(huì )的重要補充,香港巴塞爾從去年開(kāi)始第一次把亞洲當做世界藝術(shù)市場(chǎng)的重地,開(kāi)始發(fā)揮其強大影響力。 ]
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來(lái)自東京的MUJIN-TO畫(huà)廊,小小的展示空間里,陳列著(zhù)不少用過(guò)的礦泉水瓶。但如果忍不住拿起來(lái),就會(huì )發(fā)現居然是沉甸甸的——這些水瓶不是實(shí)物裝置,而是玻璃制成的。
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所幸,在這里不需要那么一本正經(jīng),可以邊喝酒邊看展,或者干脆在附近的休息區坐下來(lái)吃喝一番?梢噪S便拍照,也可以與經(jīng)營(yíng)者、藝術(shù)家或者觀(guān)眾就某個(gè)感興趣的作品大聊特聊。
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昨天,是第二屆香港巴塞爾藝術(shù)展的展前貴賓和媒體開(kāi)放日。就《第一財經(jīng)日報》現場(chǎng)所見(jiàn),各家畫(huà)廊的展覽已經(jīng)布置就緒,名片、宣傳品、報價(jià)單和葡萄酒擺在各家畫(huà)廊展廳的桌上,迎接來(lái)自香港本地、亞洲各國和世界其他地區的參觀(guān)者。當記者下午5點(diǎn)左右進(jìn)入香港會(huì )展中心二樓的一號展廳游走探看時(shí),偌大的展廳里,各家畫(huà)廊差不多都已經(jīng)進(jìn)入賓主交流的理想節奏。
今年的香港巴塞爾囊括了亞洲及亞太地區、南北美洲及歐洲的39個(gè)國家及地區共245間頂級藝廊參展。展會(huì )向觀(guān)眾呈獻了大量新近的當代藝術(shù)作品,除此之外展會(huì )官方與香港藝術(shù)中心合作,首次推出由多媒體藝術(shù)家及制作人李振華擔任策展人的“光映現場(chǎng)”專(zhuān)區。
“光映現場(chǎng)”是香港巴塞爾藝博會(huì )首次推出的亮點(diǎn)專(zhuān)區,將連續3天在香港藝術(shù)中心agnès
b。電影院內放映來(lái)自30間畫(huà)廊、41位藝術(shù)家的49套影像藝術(shù)作品。主辦方希望“光影現場(chǎng)”能延續巴塞爾邁阿密海灘電影項目的成功。
巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì )是當今世界公認的水平最高的藝術(shù)博覽會(huì ),被譽(yù)為“世界藝博會(huì )之冠”,并以其悠久歷史和巨大交易額被視為是全球藝術(shù)市場(chǎng)的“晴雨表”。作為瑞士巴塞爾、邁阿密海灘巴塞爾藝博會(huì )的重要補充,香港巴塞爾從去年開(kāi)始第一次把亞洲當做世界藝術(shù)市場(chǎng)的重地,開(kāi)始發(fā)揮其強大影響力。
于是“亞洲視野”展區也成為藝博會(huì )全部六大展區中占據比重最大的部分,今年該展區畫(huà)廊數量占總數的70﹪。這個(gè)展區設于會(huì )場(chǎng)兩層的核心地帶,深入淺出地勾勒了整個(gè)亞洲地區藝壇發(fā)展的概況。這里有許多值得推介的展覽,其中包括:來(lái)自吉達、首度參展的藝廊Athr
Gallery展出沙特阿拉伯藝術(shù)家Ahmed Mater的作品;神戶(hù)藝廊Gallery Yamaki Fine
Art為日本舉足輕重的戰后概念藝術(shù)家河口龍夫舉行專(zhuān)題展覽,等等。
佩斯畫(huà)廊展區,同樣是將中國當代藝術(shù)家的作品——張洹的立體平面作品《春天的罌粟花田》陳設于通道邊上最顯眼的位置。進(jìn)入展區,張曉剛的作品,宋冬的作品也都鋪陳開(kāi)來(lái),顯示出畫(huà)廊的專(zhuān)注所在。前天,包括佩斯畫(huà)廊的張曉剛個(gè)展在內的多場(chǎng)展覽開(kāi)幕,顯然,多家畫(huà)廊都不會(huì )滿(mǎn)足于只是在香港巴塞爾的展場(chǎng)爭艷,趁機在自己畫(huà)廊狠狠造勢的機會(huì )不可錯過(guò)。
臺北Chi-wen畫(huà)廊的黃其玟也參加了去年的香港巴塞爾展,“這樣的機會(huì )一定不能錯過(guò)!彼嬖V《第一財經(jīng)日報》,自己非?粗叵愀郯腿麪柕恼故九c交流機會(huì ),“這里業(yè)內人士云集,對于我們推廣自己的藝術(shù)家和理念是很好的機會(huì )!秉S其玟這次帶來(lái)的是藝術(shù)家張乾琦的系列攝影作品《China
Town》。1998年到2014年,張乾琦拍攝了紐約中國城的18個(gè)移民家庭,這些家庭的貧乏、麻木、痛苦與溫情被影像凝固,也是出身于移民家庭的藝術(shù)家對自身的思考!拔覀儾粫(huì )把這一系列作品拆分開(kāi)來(lái)出售,所以針對的基本是公共機構!
關(guān)注當下現實(shí)的作品不僅通過(guò)影像,也通過(guò)裝置等藝術(shù)形式呈現出來(lái)。
行為藝術(shù)作品“藝聚空間”在兩個(gè)展廳的顯著(zhù)位置將展出世界頂尖藝術(shù)家的大型雕塑及裝置藝術(shù),為觀(guān)眾提供欣賞大型藝術(shù)作品的機會(huì )。京都現代藝術(shù)博物館的首席策展人長(cháng)谷川祐子再度擔綱策展人。
來(lái)自東京的MUJIN-TO畫(huà)廊,小小的展示空間里,陳列著(zhù)不少用過(guò)的礦泉水瓶。但如果忍不住拿起來(lái),就會(huì )發(fā)現居然是沉甸甸的——這些水瓶不是實(shí)物裝置,而是玻璃制成的。畫(huà)廊工作人員說(shuō),這些小小的水瓶通常會(huì )被遺棄在不同的地點(diǎn),而被遺棄的它們,與遺棄者仍有著(zhù)必然的聯(lián)系,某種程度上代表著(zhù)那個(gè)人。
回溯個(gè)人藝術(shù)歷程和思考的年歷,鋪在地板上的黃沙和紅磚,奈良美智的經(jīng)典小女孩,用塑料材料制作的顏色絢麗的無(wú)袖上裝,面部朝下躺在地上的肥胖男人……是的,所有這些都以藝術(shù)的形式與觀(guān)眾見(jiàn)面。你這邊看到以“有錢(qián)能使鬼推磨”為靈感的作品,那邊就又看到似是而非的“紙幣”。在這個(gè)藝術(shù)的大集市上,“最中國”的藝術(shù)與非!安恢袊钡谋揉彾;而那些抽象得不可理喻的,也與那些仿佛來(lái)自身邊的器物和影像和諧共處。情緒和感受隨時(shí)調換頻道再正常不過(guò),所以大家幾乎都是樂(lè )呵呵的,好玩就對了。
每一家畫(huà)廊都帶來(lái)了自己別具特色的展覽,融合在一起,足夠多元也足夠眼花繚亂。所幸,在這里不需要那么一本正經(jīng),可以邊喝酒邊看展,或者干脆在附近的休息區坐下來(lái)吃喝一番?梢噪S便拍照,也可以與經(jīng)營(yíng)者、藝術(shù)家或者觀(guān)眾就某個(gè)感興趣的作品大聊特聊。
生活在瑞士的藝術(shù)家Kesang
Lamdark,以父親的故鄉西藏為靈感創(chuàng )作了若干件作品,酷炫的表象之下,是他對自己不熟悉的家鄉的關(guān)注與追索。這個(gè)胡子花白的中年人笑稱(chēng),他正等著(zhù)有人來(lái)把自己的作品都買(mǎi)走,但很顯然,不管人們是不是愿意掏錢(qián),他都很享受與所有感興趣的觀(guān)眾聊天。
“你看到那個(gè)罐子里有什么嗎?”Lamdark問(wèn),然后就開(kāi)始滔滔不絕地講解那個(gè)汽油罐子里圖像的內涵。臨別,他也樂(lè )呵呵地接受生意發(fā)達的祝!囆g(shù)家的生意,總歸是有趣一些的。