作為攝影史中最為重要的一支藝術(shù)流派，直接攝影一直傳達著(zhù)西方攝影家“簡(jiǎn)單、不加矯飾地再現對象”的藝術(shù)主張，恰與東方哲學(xué)里古人所言的“乘物以游心”達至契合，“乘物游心——1839至2014直接攝影原作展”近日于中國美術(shù)館舉辦，此次展覽有兩大亮點(diǎn)：首次以攝影藝術(shù)流派為主軸，通過(guò)50余位攝影大師的200余幅作品，以清晰的歷史脈絡(luò )對直接攝影這一流派的發(fā)展進(jìn)行梳理；同時(shí)，私人藝術(shù)機構首次向中國美術(shù)館大規模捐贈國際影像珍品，引發(fā)業(yè)界對國際影像收藏現實(shí)意義的深思。
　　如果你熱愛(ài)生活，熱愛(ài)藝術(shù)，沒(méi)什么銀子，又想家里有個(gè)把國際范兒、大師級的藝術(shù)品，恐怕沒(méi)什么比收藏國際影像更適合你的了。 《休息的希爾維》 ,基姆·韋斯頓， 1500美元，看見(jiàn)泰吉軒畫(huà)廊里的展簽，內心都會(huì )顫抖，這和拍場(chǎng)上價(jià)格動(dòng)輒就七八位數字的書(shū)畫(huà)作品相比，簡(jiǎn)直是九牛一毛，何況這是出生于美國攝影世家的大師作品。如果沒(méi)聽(tīng)過(guò)基姆·韋斯頓，你一定聽(tīng)說(shuō)過(guò)他的祖父，愛(ài)德華·韋斯頓——就是擅于將鏡頭對準貝殼、青椒、白菜等微觀(guān)事物，并且一張原作在佳士得拍出過(guò)160萬(wàn)美元的美國攝影大師。攝影史中再也沒(méi)有一個(gè)家族能像韋斯頓家族這樣將攝影傳承至今，一家三代都是攝影大師，并且在作品風(fēng)格、藝術(shù)語(yǔ)言上還保持著(zhù)完整的傳承與連貫性。

　　大師影像，你值得擁有

　　話(huà)說(shuō)，1500美元的價(jià)格，對于藝術(shù)愛(ài)好者不難接受。當然，以?xún)r(jià)格衡量藝術(shù)價(jià)值過(guò)于庸俗，但價(jià)格是藝術(shù)市場(chǎng)中回避不了的問(wèn)題。據“乘物游心——1839至2014直接攝影原作展”的執行策展人、泰吉軒總監盧驍介紹，“在國際影像市場(chǎng)里，1500美元算是中等略微偏下的價(jià)格， 10萬(wàn)元人民幣就可以收藏到國際大師十分珍稀的影像作品�！倍颊f(shuō)每張“過(guò)水”的照片都有靈魂，每個(gè)靈魂里都凝結了一個(gè)故事甚至一段歷史，這價(jià)格讓人感覺(jué)撿了漏似的；但也有人認為“花幾萬(wàn)買(mǎi)張照片根本不值”，影像較其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)的藝術(shù)品更容易復制，而且各版本之間的差別可以控制到很小，也就是說(shuō)影像缺少唯一性�！捌鋵�(shí)攝影是一種非常個(gè)性化的語(yǔ)言，色調、質(zhì)感、相紙肌理的不同都會(huì )對作品的表達產(chǎn)生影響，在銀鹽暗房時(shí)期，每個(gè)人的手法、反差的控制，塑造了不同的個(gè)人風(fēng)格�！北R驍并不認可這種看法。
　　英國皇家攝影學(xué)會(huì )秘書(shū)長(cháng)兼評論家邁克爾·普理查德認為，造成影像作品價(jià)格目前低于其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)的原因主要有三點(diǎn)：“首先，攝影作為一個(gè)新興藝術(shù)領(lǐng)域，發(fā)展的時(shí)間較其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)短暫很多；另外，有一些人對影像收藏存在顧慮，認為藏家收藏影像后會(huì )進(jìn)行復制售賣(mài)，說(shuō)到底還是擔心市場(chǎng)的持有量；還有一些人會(huì )擔心原作的保存�！边@其中有一些誤解，其實(shí)目前的攝影原作都是限量的。盧驍對“限量”進(jìn)行了更明確的描述：“攝影原作早期可以定義為本人制作或本人授權的暗房師制作的作品，如今數碼技術(shù)出現，攝影師借鑒版畫(huà)的概念，不得不給作品編號并限量沖印，除非具有特殊含義，否則不再編號內或沒(méi)有作者簽名的作品都不能稱(chēng)為原作�！钡�也并非所有顧慮都是多余的，鑒于照片的先天缺陷，確實(shí)不能永久流傳。據中國美術(shù)館收藏部主任趙輝介紹，如果以博物館的輸出方式，一張照片大概可以保存幾百年。如果以個(gè)人方式輸出，想必短暫更多。
　　即使影像收藏歷史相對較短又不易保存，藏家意識還尚未成熟，但從近幾年拍場(chǎng)上影像作品的成交價(jià)格來(lái)看，影像可謂橫空出世的黑馬。2007年，德國攝影家安德烈亞斯·古爾斯基的作品《99美分》成為攝影史上第一件成交價(jià)超過(guò)300萬(wàn)美元的攝影作品。2008年，金融危機的余霾仍在，安塞爾·亞當斯、大衛·貝利等大師的1260幅寶麗來(lái)軟片與銀鹽相紙作品，拍賣(mài)總成交額達到1200萬(wàn)美元。2011年，一代歌后周璇的一套老照片“影像中的人生”，以218.5萬(wàn)元人民幣成交，創(chuàng )出國內影像拍賣(mài)市場(chǎng)單個(gè)標的價(jià)格新高。不僅拍場(chǎng)上影像的成交金額可觀(guān)，畫(huà)廊或代理商的影像價(jià)格也持續走高。據盧驍介紹，“金融危機后，影像的價(jià)格每年都在漲，也許是由于影像沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)西方繪畫(huà)十幾年暴炒的階段，相對來(lái)說(shuō)每年都有一個(gè)穩固的增幅，一直處于相對健康的發(fā)展，沒(méi)有暴漲就不用擔心暴跌�！边~克爾·普理查德則認為：“盡管從歷史數據看，影像市場(chǎng)整體呈現增長(cháng)趨勢，但某一些攝影領(lǐng)域并不樂(lè )觀(guān)。盡管攝影畫(huà)冊和時(shí)尚攝影目前市場(chǎng)反應良好，但市場(chǎng)變幻莫測，把收藏當做投資，就永遠面臨著(zhù)風(fēng)險，但如果你出于喜歡購買(mǎi)一件藝術(shù)品，就永遠不用擔心它會(huì )貶值。 ”

　　為影像找個(gè)更好的歸宿

　　影像上拍，進(jìn)入市場(chǎng)，這固然好，但從國內公共收藏的現狀考慮，它目前需要更好的歸宿�！爸袊�美術(shù)館自1984年至2014年這30年間的館藏攝影作品共計785件，占館藏作品總量的3.8%，國際攝影與國內攝影在館藏攝影作品中的比重為28 %和72 %�！壁w輝說(shuō)。相比之下，英國皇家學(xué)會(huì )的收藏數據則要龐大很多。邁克爾·普理查德表示：“英國皇家攝影學(xué)會(huì )的影像收藏始于1853年成立之初，1890年開(kāi)始進(jìn)行系統性的收藏，1924年起接受社會(huì )捐贈，如今影像收藏數量已達25萬(wàn)幅，大部分作品來(lái)自社會(huì )捐贈�！边@兩組數據間的巨大鴻溝成為國內影像收藏現狀的一個(gè)剪影。
　　“國內的影像收藏一直落后于國外，這其中有許多不可避免的客觀(guān)原因：1837年，攝影術(shù)發(fā)明，1902年，攝影圖片才以新聞的形式與國人見(jiàn)面；1937年，紐約現代藝術(shù)博物館正式將影像列為重要收藏門(mén)類(lèi)，而國內正經(jīng)歷戰亂；戰爭結束，經(jīng)濟亟待重建，而攝影恰恰是離不開(kāi)經(jīng)濟基礎的；早在上世紀50年代，聞名世界的‘人類(lèi)一家’影像展已在全球舉辦為期8年的巡展，而國內每年舉辦的國際影像展覽依舊為數不多。如果美術(shù)館、博物館等公共機構現在還不進(jìn)行國際影像的收藏，以后會(huì )越來(lái)越難收藏，因為時(shí)間越久，早期的東西就會(huì )越少，何況現在世界所有的大美術(shù)館都在進(jìn)行國際影像的收藏�！北R驍對中國國際影像收藏的現狀有些擔憂(yōu)。
　　越來(lái)越多的公共機構認識到國際影像收藏的緊迫與重要，趙輝表示，自2013年起，中國美術(shù)館特別關(guān)注于從攝影史梳理國內外攝影的收藏、展示與研究。2014年，將視角轉向國際，建立了國際攝影典藏系列。以征購收藏、展覽收藏、創(chuàng )作收藏、捐贈收藏、寄存代管等多種方式進(jìn)行影像收藏，根據攝影史的脈絡(luò )梳理，既關(guān)注大師名作，又填補流派空白。但現實(shí)面臨很多難題，美術(shù)館、博物館等公共機構的有限經(jīng)費和將近一個(gè)世紀的歷史差距，不是一日之功、一己之力就能彌補的。正如此次“乘物游心——1839至2014直接攝影原作展”，中國美術(shù)館、泰吉軒和基姆·韋斯頓等幾位藝術(shù)家的共同努力和奉獻，才匯聚成了今天的攝影展。
　　此次，盧驍攜多位藝術(shù)家共同捐贈國際影像100件，其個(gè)人捐贈的作品就有60余件，這對于僅有幾百件影像收藏的他，絕對不是個(gè)小數目，問(wèn)及其初衷，他先是打趣說(shuō)道：“美國大都會(huì )博物館就是靠美國人民捐出來(lái)的啊�！彪S后表示：“私立美術(shù)館有基金會(huì )或財團支持，可以購買(mǎi)收藏，但是全世界的國立美術(shù)館收藏經(jīng)費都很有限，購買(mǎi)收藏幾乎是指望不上的。目前中國還沒(méi)有第三方機構可以做出合理的估價(jià)，那就更沒(méi)有辦法保證用國家的錢(qián)收藏到價(jià)格合理的作品，所以收藏不能單靠美術(shù)館。在這種情況下，機構或個(gè)人捐贈是很需要的。美術(shù)館其實(shí)是藝術(shù)品最好的歸宿，也是最好的結果，把大師的影像作品展示給更多人，把經(jīng)典的作品留在中國，這讓我很自豪�！�
　　趙輝代表中國美術(shù)館對每一位慷慨捐贈的機構和個(gè)人表達了感激，從國家美術(shù)事業(yè)講，機構和個(gè)人的無(wú)私捐贈義舉極大地豐富了中國美術(shù)館的藏品序列。公共收藏將這些個(gè)人收藏置放于相對更廣闊的社會(huì )公共語(yǔ)境之下，相信作品會(huì )發(fā)揮更深遠的影響。