北京師范大學(xué)哲學(xué)系教授汪民安雖然與當代藝術(shù)圈過(guò)從甚密，但此前并沒(méi)有有直接參與過(guò)展覽策劃。這一次，他把哲學(xué)概念中的“物”引入了上海民生現代美術(shù)館，希望可以借由來(lái)自44位當代藝術(shù)家的新舊作品，展示從現實(shí)生活中提煉出來(lái)的藝術(shù)，以及藝術(shù)品背后的哲理。
　　這些作品構成了中國當代藝術(shù)中的“物體系”，它們以不同的方式表達了藝術(shù)家對物的思考、人們有關(guān)物的觀(guān)念的變遷、物在中國當代社會(huì )中的進(jìn)程和命運，以及最根本的，人是如何在和物的關(guān)聯(lián)中來(lái)確定自身的形象。
　　展覽將持續至2015年6月28日。
　　“大體而言，過(guò)去人們對物的討論有兩種模式。一種是文化政治的模式，即認為當代社會(huì )已經(jīng)進(jìn)入到了一個(gè)大規模的物的累積階段，物是消費社會(huì )最顯赫的標志，一個(gè)新的拜物教正在形成，物以其強烈的自主性對人構成了重重擠壓�！蓖裘癜苍谡褂[前言中這樣寫(xiě)道，“另一種模式是哲學(xué)的模式。長(cháng)期以來(lái)，哲學(xué)一直將物看作是與人相關(guān)聯(lián)的領(lǐng)域，物總是人視野中的物，離開(kāi)了人談?wù)撐锸菦](méi)有意義的�！�
　　而今天先鋒的哲學(xué)家們卻主張物可以從與人的關(guān)系中解脫出來(lái)，有自己的領(lǐng)域、命運和本體，換言之，一種以物為導向的本體論(Object-oriented Ontology)正在形成。
　　這樣的思路，在展覽現場(chǎng)更為直觀(guān)，藝術(shù)家們或者討論物體與人的關(guān)系、或者是物體之間、物的內在、甚至是與人類(lèi)彼此擁有的關(guān)系。隋建國1996年創(chuàng )作的《殛》，工業(yè)橡膠帶上釘滿(mǎn)鐵釘——布滿(mǎn)釘帽的一面緊貼地面，密集的釘子尖端朝上，盡頭處有卷起來(lái)的部分。藝術(shù)家解釋道，這種討論物與物之間的關(guān)系，貫穿到最近的創(chuàng )作中。
　　王郁洋的《呼吸》有三個(gè)部分，滅火器、基本堆疊在一起的書(shū)本和一臺老式收音機——它們都是由橡膠做成，內部設有裝置，使得物的表面仿佛動(dòng)物靜靜呼吸一般，產(chǎn)生起伏。日常物體本身也有了某些生命的表征時(shí)，人類(lèi)再去看它們，就會(huì )有產(chǎn)生驚奇而復雜的感受。
　　王魯炎創(chuàng )作于1992年的《W電扇》靜靜站在墻角，它被汪民安稱(chēng)作“討論物的悖論”。生產(chǎn)于八十年代的落地搖頭電扇，被藝術(shù)家做了手腳令其葉片逆轉，于是看似正面的空間并沒(méi)有風(fēng)，必須要轉到后面才可吹到“來(lái)自八十年代的風(fēng)”。極其巧妙的點(diǎn)睛之筆，正是說(shuō)明文字之中關(guān)于年代的暢想——關(guān)于物件的小把戲頓時(shí)成為文化與歷史的絕妙比喻。
　　汪民安說(shuō)，為這次展覽做準備時(shí)，刻意避免了抽象作品和帶有人類(lèi)形象的作品�！斑@也是物體藝術(shù)品與普通靜物畫(huà)、抒情性作品的區別之所在：如果把時(shí)間拋掉，就會(huì )發(fā)現物永遠在變化，而只有人類(lèi)對它們的需要是不變的�！�